艺术|“王肇民水彩体系”可以被传承吗?

文/朱绍杰
在上世纪90年代初 , 王肇民先生曾以寥寥数语自述自己的一生:“计自1929年起至1991年 , 从事艺术工作凡六十二年 , 自念中国的画家 , 能中西画兼长 , 并善于作古典诗词 , 而又能写画论的人是不多的 , 因而颇引以为自慰 。 ”
在很长一段时间 , 王肇民似乎被忽视了 , 被低估了 。 在此期间 , 著名画家林墉多次在接受采访时提及王先生 。 在他心目中 , 王肇民是一位贵族气浓郁的现代艺术家 , 也是影响其一辈子的老师:“从二十岁到现在 , 我佩服王先生佩服了一辈子 , 到现在更加怀念他了 , 觉得他真是了不起 。 广州美术学院有了王肇民先生 , 就留下了一种永恒性的光辉 。 如果没有他 , 广州美术学院也许会黯淡好多 。 ”
如今 , 王肇民已经被艺术评论家推为当今“中国水彩第一人” , 其风格素朴而博大 , 被誉为“百年一峰” 。 林墉强调:“王肇民先生的艺术造诣并不仅限于水彩画 。 他的诗文 , 他的画论 , 他的长达一个世纪的人生阅历和艺术实践 , 奠定了他在艺术领域的崇高地位 。 ”
一个人的命运固然要靠个人的奋斗 , 但也要考虑历史的进程 。 艺术是由个人创作开拓 , 也与其个人的生命经历有着紧密 。 对于画学先贤的传承 , 绝不仅仅是对其技巧和风格的重复 , 时代易转 , 后人也不可能再复制前贤 。 王肇民以其“诗第一 , 画第二”的艺术理念与实践 , 开拓“伟大风格” , 当然构成值得研究、难能可贵的“体系” 。 但如何传承其精神与风格 , 恐怕是整个画坛的命题 , 而不仅在于个别门户之徒 , 更不是某个艺术群体的专利 。
【艺术|“王肇民水彩体系”可以被传承吗?】杨小彦曾指出:王先生只画静物、花卉、人物 , 只作写生 , 绝不按照那个年代盛行的办法搞“创作” , 所以一直处于边缘 。 今天意愿承继先生之志的晚生后学 , 是否耐得了这一份数十年之寂寞呢?