王艾石#王艾石:传统不是中国画的未来

什么传统画不是中国画的未来
作者:王艾石,本文摘自王艾石《新艺术定义》

本书为什么要强调传统,因为很多人把传统理解错了,把继承传统和反传统的概念也理解错了,其根源是目光仅停留在传统学说的表层上。
具有普遍影响力的传统艺术学说非常多,如苏格拉底所提出的逻辑与理性美学,尼采提出的艺术精神说,黑格尔的理念感性说,罗丹艺术感性说,丹纳的三因说……等等。我们用今天艺术优存定律的角度来看,这些传统学说都是不符合当今时代的。我们并不是指责批判以上学者,他们的学说是在社会信息量低下的历史背景下发生的,仅符合当时的历史需要,并不能代表现代与未来。比如商鞅与秦孝公对话时说:“今人守护旧制,为愚蠢行为”。
关于传统艺术类别,本书在后面的章节将作以介绍,本节着重讨论新艺术定义下的新绘画思考。

一、艺术与绘画、绘画艺术的区别
艺术是艺术,绘画艺术是绘画艺术,绘画是绘画,三者有着完全不同的概念。单纯的绘画,属于工艺范畴,不是严格意义的艺术。绘画艺术,是艺术表现的一种形式,一个非常微小的艺术种类。艺术,则是为人类生命优存而服务的中枢,是人类一切思想活动的发起者、组织者、引导者、安抚者。

二、绘制传统画,决不叫做继承传统
首先,我们对传承与保护传统文化的艺术家们表示崇高的敬意。
传统是精华,传统也有糟粕。无论是精华还是糟粕,传统都好比是大厦的基石,在今天仍然具备一定的力量与价值,否则,传统的概念不存在。但是,我们不能因此就将旧的传统画认定为自己的知识,否则,思维将会被所谓的知识愚化固化,创新创造力就会下降,其艺术成就只能停留在基石边缘,永远建不起一座高楼大厦来。
那么,传统画的价值意义是什么?我们认为,传统画更多的是一种文化精神,一种文化底蕴,一种文化需求,一种文化行为,一种文化象征,一种文化记忆,或者是一种抒情怡性的玩法。国家号召传承传统,一方面是保护传统文化,更重要的是传承传统思想精神,如易黄老庄、孔孟朱王等儒释道的思想精髓等。而决不是号召艺术从业者们在传统表观形式上临摹复制守旧。如果传承传统是按照传统的样子创作的话,那么,中国当代小说、文章、文件等都应该用传统的文言文来书写,这显然是不对的。
也就是说,模仿传统画的样子画一幅画,仅属于文化行为的仿制作品,与实质的艺术有着天壤之别。
艺术是具备广谱性的,我们在艺术探索发展中,也不能全面否决传统画,传统画对思想处于后缀的大众而言有其存在的社会意义和文化价值。依据马克思的阶级思想精神,各阶层人民的思想境界、文化程度与审美能力是高低不同的,对艺术的认知、感受和对艺术的需求也是不同的。例如,欧洲社会进入高度工商业文明后,美洲、澳洲仍处在原始社会,这就是典型的后缀现象。

三、守护传统决不是中国画的未来
上文已叙述,传统画在某一时期具备其社会价值,但决不代表当今及未来的社会价值。
我们看著名的卢浮宫艺术藏品,题材大多以宗教神话为主,作品直观上给人的印象主要是工艺方面的成就,谈不上有什么高深莫测的思想性,可是,我们却无可质疑这些艺术品在历史上的辉煌性。但我们可以肯定,在智能技术非常发达的今天,照相机的普及与机器人画师的产生,模仿传统画的工艺作品早已不再具备艺术魅力,只有思想性、开创性、引领性的绘画艺术作品才是当今社会所需要的。