上海昆剧团|古老昆曲寻求崭新表达

“我每年花近一半时间做线下互动、交流 , 不管台上还是台下 , 我都做着一件事——传统文化、艺术、知识的延续与传承 。 ”日前 , 上海昆剧团演员沈昳丽做客《名家戏堂——大家谈艺品味国粹》 , 看到进才中学昆曲班学生穿上戏服听讲 , 她心里暖洋洋 , “仿佛走到一个属于我们的课堂 。 ”
1986年 , 读小学五年级的沈昳丽考入上海戏曲学校昆三班 , “毕业后 , 我才越来越了解这个剧种 , 有了敬畏心 , 越来越小心翼翼、有意识地呵护它 。 ”
沈昳丽直言 , 很多剧目在舞台上演了又演 , 甚至演员会演一辈子 , 但每次都是此时此刻鲜活、唯一的一次 , 因此演员不断打磨同一部作品 , “这是舞台艺术的魅力 , 去剧场看戏的人也带着同样一份沉浸于角色的状态 。 ”
沈昳丽通过小视频向学生分享《临川四梦》《椅子》《长生殿》创作感受 。 “剧作家汤显祖把一腔才华、生活喜怒哀乐付诸《临川四梦》 , 帮助自己从不顺心的生活中豁然解脱 。 ”她邀请学生上台表演《牡丹亭》片段 , 一曲“皂罗袍”唱罢 , 她表扬学生们唱得好 , 又提醒“唱时脸上要保持微笑” 。 学生的演唱也让她跃跃欲试 , 示范了一段“懒画眉” , “昆曲的小种子在学校生根发芽 , 大家很喜欢 , 非常投入 , 让我惊喜 。 ”
沈昳丽在《长生殿》饰演杨贵妃 , 在直径1.2米的翠盘上跳舞 。 排演时 , 她找舞蹈老师指点 , 研究敦煌壁画 , 复刻霓裳羽衣舞 。 她还与作曲家陈钢合作推出带有昆曲元素的唱片 。 交响诗曲《情殇:霓裳骊歌杨贵妃》中 , 沈昳丽将昆曲与各种艺术门类进行融合 , “20多分钟作品 , 昆曲成为一个独立声部 , 仿佛一件乐器在交响诗曲中发声 。 ”
在沈昳丽看来 , 古老的昆曲不断寻求崭新的语汇表达 , 除了跨界携手交响乐 , 上海昆剧团新编小剧场作品《椅子》也让人耳目一新 。 该剧改编自剧作家尤奈斯库同名代表作 。 沈昳丽与搭档吴双在新天地演出《椅子》 , 不化妆 , 只扎汗巾 , 与观众几乎零距离 。 还有一次《椅子》户外演出 , 他们的身后就是稻田 。 作为闺门旦演员 , 沈昳丽常演大家闺秀 , 比如杜丽娘 , 《椅子》让她很过瘾 , “一个半小时作品 , 我换了五六个行当 , 从老旦到青衣等 , 都是传统艺术带来的滋养 。 ”
沈昳丽还向学生们介绍戏曲剧团有趣的幕后故事 , 比如戏服不能洗 , “前辈留下来的戏服过了几十年 , 都不可以洗 , 因为真丝衣料绣有精美花样 , 一洗很容易坏 。 演员得等到脸上的妆全部画完 , 穿上水衣后才能穿戏服 , 以此来保护戏服 。 ”演出后 , 服装师用白酒喷洒戏服进行清洁 , 晾晒一晚后收入衣箱 。
【上海昆剧团|古老昆曲寻求崭新表达】“心情不太好的时候听昆曲 , 把自己融入戏中 , 把坏心情放到一边 。 ”沈昳丽说 , 看戏时可以在共情中寻找自己的感受 , “学传统文化、传统戏曲 , 可能不会带来物质好处 , 但在精神层面上会有一份情趣 。 听一段昆曲 , 看一段戏 , 想一个故事 , 会走出一些困境 , 得到心灵的慰藉 。 ”