展览|包括艺术在内的所有一切最终都有可能沦为单纯的娱乐｜12月沪京展览推荐 |安迪·沃霍尔|莫瑞吉奥·卡特

采访人员 | 陈佳靖林子人
编辑 | 林子人
1【上海】成为安迪·沃霍尔
展览时间：2021年11月6日-2022年3月6日
展览地点：UCCA Edge
门票：140-280元

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安迪·沃霍尔，《自画像》， 1964
布上丙烯、金属漆和丝网印刷， 51.1x41x1.9cm
建馆藏品，安迪·沃霍尔美术馆，匹兹堡
迪亚艺术中心捐赠
??收藏编号：2002.4.20.
??安迪·沃霍尔视觉艺术基金会/艺术家权益协会（ARS）授权，纽约
对现有视觉材料的挪用、与品牌和名人的紧密联系、大量复制、鲜艳明快的色彩……即使你不了解安迪·沃霍尔，也一定见过他创作的《金宝汤罐头》或《玛丽莲·梦露》。而对当代艺术有一定了解的人则一定会承认沃霍尔在艺术史上的地位，他引领的波普艺术风潮至今依然在影响全球诸多艺术家的创作。结束在北京UCCA的展出后， “成为安迪·沃霍尔”巡展至上海，并根据UCCA Edge的环境空间进行了特别策划。展览从匹兹堡安迪·沃霍尔美术馆的馆藏中精选近400件作品，其中包括首次于安迪·沃霍尔美术馆之外展出的摄影作品和文献物品，对这位传奇波普艺术家的艺术生涯进行全新审视。
在此次展览中，观众将难得地了解沃霍尔的年轻时代、他身为摄影师和实验电影制作人的艺术实践，以及他活力四射的社交生活。在佳士得前部门总监、美国艺术品交易商协会主席迈克尔·芬得利（Michael Findlay）看来，将美国艺术家的反叛公众形象从“邋遢的社会弃民”转变为“社会宠儿”的正是沃霍尔，从年轻时开始，他就总能让自己成为人群中的焦点。在第一批金宝汤罐头画作使他声名鹊起时，他也继续着制作电影的野心，且总是去闹市区俱乐部与社会名流们打成一片。 “他当时的名声有点像个邪恶的花衣魔笛手。 ”
芬得利同时指出，虽然大规模复制是沃霍尔作品给人留下的最强烈印象，但其实不管哪个系列作品（比如《花》《美元符号》）的实际作品数量都比人们想象的少。而且虽然有很多图案沃霍尔用了又用，但他会调整尺寸、颜色或画面细节，保证单幅作品看起来独一无二。在此次展览中，观众能直观地感受到这一点。
现代的脉动：宝龙艺术大展
展览时间：2021年11月19日-2022年5月18日
展览地点：宝龙美术馆
门票：180元

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现代的脉动：宝龙艺术大展， “普遍的世界”展区，宝龙美术馆展览现场
图片来源：宝龙美术馆
这是上海宝龙美术馆建馆以来最大规模的收藏展，展览跨越百年，以来自全球不同国家和地区的150余件艺术品追溯了一个世纪以来中国艺术现代化之路与中国社会现代化进展共振的历史。难得的是，此次展览打破了惯常的展览类别，弥合传统与现代、中国与西方、中国的传统与西方的现代性，乃至中国画与现代绘画的二元张力，在同一个空间内实现某种跨越时空的对话。各类艺术爱好者都能一饱眼福：中国画爱好者可以看到张大千、齐白石、黄宾虹、潘天寿、吴冠中、李可染等大家之作和当代国画新人的最新作品；当代艺术爱好者可以看到目前国际上风头最劲的艺术家的作品，其中好几位近年来在上海都举办过个展，比如草间弥生、KAWS、亚历克斯·卡茨、蔡国强……
“现代的脉动”是此次大展的主题。展览以跨越百年的中国美术现代化之路作为时间线索，聚焦于中国始于近代的“现代化”诉求，在历经剧烈的、革命的与曲折的中国现代化进程后，在当代中国所展现出的一种内在化的现代性经验，并将其作为立足当代、面向未来回望过去的自性传统、