观念|“太湖石与充电桩：朱泓彦观念艺术展”在上海昌硕文化中心隆重开幕( 二 ) 精神|观念|上海|朱泓彦|中国电

有人
用精神的粘土
重塑脚步
顺时针前行
逆时针辩驳
突兀而无知的雕琢
闪耀在深渊深处
形成同谋……
诗艺与画艺相等，这在艺术界比较少见。朱泓彦早期的诗，意象叠加，侧重抒情。近期的诗，冷峻，凝重且克制。靠词语自带的张力，作者退出，并能在跳跃、拉伸、断裂之间自由切换。摘录如下：
飓风在弯曲的天桥上打转
那是谁都猜不透的哑谜
血管拧成了铁丝
油门一踩到底
从地狱开到天堂
喧闹乱了阵脚
古老的论调
淹没在易碎的欢乐里
我偷偷将昨日
塞进星空的锦被
诗，也可以有多种处理方式。如：
“就像不能飞翔的玻璃瓶” ，这是现实的诗
“就像飞翔的玻璃瓶” ，这是超越现实
“飞翔的玻璃瓶” ，直接由词语裂变
思考的深度在哪个层面，诗与画的力道就在那个层面。语言、色彩、技法，不过是承载思想的工具与媒介。
如果更进一层，那么，艺术家要退出画面，不再为了表达自己，也不承载任何东西。而是呈现事物固定的存在，画是它本身。这是极少数人才能达到的高度。我非常喜欢朱泓彦的这两句：
落叶置身事外逻辑嘎然而止……
艺术家及艺术评论家黄艺豪：
艺术家朱泓彦的观念艺术，是艺术发展新浪潮中，一处波澜壮阔的风景。观念艺术也可谓灵性的艺术，它无须用实物去展示美，提倡用观念传播大千世界的自然景观。太湖石是自然界中独树一帜的文化象征，形态不需要任何加工，充电桩是看不见的电荷传递，如何让我们将自然界的美，不加任何人工修饰传播开来，便是艺术之力所能够推动的波潮。艺术家朱泓彦的观念艺术给我们打开了这扇前进的大门，她曾经在一篇文章说过：无论社会处在何种阶段，始终需要有着真正热情的灵魂以及践行者的步伐，让社会文明得以发展进步，艺术更需要后浪推前浪，打破旧的艺术思维与审美观点，这正是每一位艺术家需要思考的重点，不断突破传统审美层面，让艺术给社会带来全新的启示和贯通。
艺术家阿兰土土：
看朱泓彦艺术作品的细节，于无声处听惊雷，看生命的生发处在于细胞的动能。
评《太湖石和充电桩》朱泓彦观念艺术展
太湖之石因太湖而名，江水流动湖水固守，地理决定文化，文化决定历史，太湖石是自然造化之物，被传统文人赋能，那么太湖石的当代文化意义何在？前卫是一军事用语，具有先锋性，艺术的前卫性则被指向艺术自身的激进，即区别于正统的或学院的风格、方法，突破固有的艺术形式传统，借助于技巧上的激进与形式上的革新来释放艺术的革命潜能，间接作用于社会生活的改造。朱泓彦的观念艺术作品是前卫的，在网络化，碎片化、无续化、病毒化的当代社会问题如何批判，这是一个大问题，因为今天的中国和世界都是一个问题主义的时代。充电桩是现代科技的人造产物，电能是人造能源，充电桩仅仅是流动电的一个接口，如江河之水的取水口，充电桩没有储电功能，而电池如湖，具有储电功能，充电桩的文化功能仅仅是流动的电和储蓄的电的一个转能站，汽车充电桩和手机的充电器的本质原理是一样的，只是大小不同。人类的文明演进史正是一个从自然空间到人造空间的进化过程，正如自然的太湖石和人造充电桩的文化隐寓，朱泓彦的《太湖石和充电桩》当代观念艺术展，讨论还可以不断的展开，我们目前处于疫情疯狂次虐的多重问题主义时代，时代的问题不仅仅是疫情，还有因科学技术发展引出来的很多问题，太湖石本没有问题，就算有问题也是文化赋予的，充电桩也是一个技术问题，科学技术问题是其中的核心问题，因为其他问题多半是由现代技术-工业-商业发动起来的，可以说，在这个时代里谁把握了技术问题，谁就抓住了时代的命脉。把技术问题理解为现代性之核心来加以思索，海德格尔可能是做得最好的。太湖石和充电桩都是一种存在，在艺术家朱泓彦的作品中，隐寓存在的又是什么呢？（文/ 艺术评论家杜敬之）