中国画!张秋桔|一段烟云( 二 )


中国画!张秋桔|一段烟云
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《浮凤呈祥》136cm×68cm2015年
始终遵循主客观的统一,对自由的追求恰到好处,又不摒弃客观的制约,这和中国的人文关怀、中庸思想有关。我们说的“写意”绝不是写我们脑子里完全凭空生发之“意”,而是写“实”所引发之“意”,写“实”之意趣。“写意”要在主客观之间找到一个适合自己个性审美的“度”,这个“度”就是画家自己的个性与风格。但这些都离不开艺术家对自然的体验,深入生活寻找适合自己的表现,也就是说写生的重要性,这关系到形和象的问题,所谓抄照片创作,照片的视角和对景覌察是两回事。照片的局限性和自然视线的开阔性是完全不同的。深入生活是艺术创作的源泉,画家要以生活为背景创作,不可能凭空捏造,行万里路去感受体验不同地域的文化和风土人情,才能表达内心想要抒发的情感。
中国画!张秋桔|一段烟云
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《真英幽奇》136cm×68cm2015年
现场写生的景致变化可以说立体三维的,变幻莫测,只有通过对大自然的观察,才能够明白一根草、一棵树、一栋房子,甚至是一阵风吹过,在不同的环境、不同的时间里,它们的状态都会变化。云霧突变都会直接影响艺术家的取舍,甚至情感的宣泄,使画面更形象生动。而照片只能单一刻板的记录一时的情景,只注意形而忽略事物本身的情感和画家自身的感受。高明的艺术家在写生过程中把他当作即兴创作,面对实景进行取舍,物为所用,为以后创作丰富画面营造气氛做准备。例如我们在山水画写生过程中,自然情节与画面所表现的自然环境和由此生发的情境以及画家的心境相关。
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《秋至梯子村》300cm×100cm2015年
荆浩在他的《笔法记》一开始有一段这样的描述:“太行有洪谷,其间数亩之田,吾常耕而食立有日。登神钲山四望,回迹入大岩扉,苔径露水,怪石祥烟,疾进其处,皆古松也。中独围大者,皮老苍藓,翔鳞乘空,蟠虬之势,欲附云汉。成林者,爽气重荣,不能者,抱节自屈。或回根出土,或偃截巨流。挂岸盘溪,披苔裂石。因惊其异,遍而赏之。明日携笔复就写之,凡数万本,方如其真。”在这里,苔径露水、怪石祥烟,还有奇异的古松,都是山间的自然环境。我们面对自然山水,每每“惊其异”,所以就有了要表现它们的想法,这种表现通常具有写生的意味,有为山川“立此存照”的意味。这当然不是山水画高级的境界,但却是我们观照自然山水时所获得的最原始的冲动和作为。
中国画!张秋桔|一段烟云
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《石矾塔》300cm×100cm2017年
艺术硏究院博导林若熙老师提出了对"写生"的见解,我觉得很对。他说写生的"生"字就不熟悉,不了解,不懂的意思所以才要写。也只有这样才能不断发现美,创造美。艺术创作来源于生活,很多表演艺术家为塑造形象往往深入生活,体验人物环境特征。这样才会贴切,生动。
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《黄山四季》136cm×34cm×42015年
写生也是向自然学习的过程,所谓:"行万里路,读万卷书"这里的行万里路其实就是一个认知过程。每到一处写生就会认识和发现新的自然人文的景观,不同地域特色可以为创作提供丰富的素材,充实画家的人文情怀与文化修养。