展览|现场｜盐田千春个展：巨型装置里“颤动的灵魂”( 二 ) 灵魂|展览|装置|丝线|日本|作品

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盐田千春《聚集——追寻归宿》2014/2021??盐田千春
盐田千春现居德国柏林，在世界各地举办过三百余场展览，在这个过程中，旅行箱是她的随身物品， “我就开始觉得，并不只是为了工作而去某个地方，人们到底要去哪里，是以什么为目的而活着的呢？”在她看来，人们带着心中的目标离开了家乡，飘得越远，越多的糅合混杂，就越能抵达一个让人们重新审视自己内心的地方。在《串联微小回忆》(2019/2021)中红色丝线还串起拇指大小却数量庞大的日常家居用品，凝聚出一张物与物、物与人的复杂关系网。

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盐田千春《串联微小回忆》2019/2021??盐田千春
如果说，红线意味着羁绊和联系。黑线仿佛如同夜空一般广阔浩瀚的宇宙，重叠的黑暗，也可以说是心中的阴暗面。在展览中，有一台被焚烧过的黑色钢琴。这件名为《沉默中》(2002/2021)的作品，源于艺术家内心深处的记忆：9岁那年邻居家的一场大火， “第二天他们家里的钢琴从废墟里搬出来，我看到那台钢琴坏掉了、烧黑了，也弹不出声音了，却非常非常美，比原来更有存在感了。 ”艺术家在此是用烧焦的钢琴和椅子做了一场无声的音乐会。或许，所谓真相，或者自己真正想要说的事情，从来都是无声的；而有些事情在现实生活中已经不存在，但它又作为没有形式的灵魂存在于艺术家的脑海深处。这些作品也构筑出艺术家对“不存在中的存在”的理解。

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盐田千春《沉默中》2002/2021??盐田千春

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盐田千春《沉默中》2002/2021??盐田千春
作品与生活关联，以多重艺术实践感知生命
在筹备森美术馆大展时，盐田千春癌症复发，她马上做了手术取出器官，并进行抗癌治疗。在这个过程中，她强烈地觉得，自己不再是自己了，自己的灵魂被取出来留在了那里。由此新的作品《离开我的身体》(2019/2021)孕育而生，展览现场残缺的肢体散落在地，似乎预示着灵魂和身体渐渐分离，红色的皮料代表了皮肤，破碎而又链接的状态，给人以藕断丝连的感觉。

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盐田千春《离开我的身体》2019/2021??盐田千春
在过去的作品中，身体本身往往是不出现的，但是在抗癌治疗中，她感受到了身体一点点破碎，她把自己的各个身体部位做成铜的雕塑，散落在地上，这也引发了她对生命更深刻的思考。
除了红黑丝线外，近年来，她的创作中也加入了白色丝线，装置作品《我们将去往何方？》(2017/2021) ，白色丝线包裹的数艘小船被悬挂在展厅上空，犹如在空中航行，带领观众走上不确定性的旅程，也预示着新的开始。

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盐田千春《我们将去往何方？》2017/2021??盐田千春
【展览|现场｜盐田千春个展：巨型装置里“颤动的灵魂”】其实艺术家的作品往往均指向了生命的经历，一些和生活有关的意象也以直接或间接的方式在作品中表达，比如床的意向，诞生于艺术家到柏林的第三年，短短3年间，她搬了9次家，早上睁开眼不知道自己在哪里。把自己睡觉的床用线编了起来，想确定一个只属于自己的地方。