菲律宾教育戏剧协会$刻骨铭心的启示:艺术的另一种贡献( 二 )


维拉指出,污名化还进一步导致了自我污名化,在男同性恋的社群中,对于艾滋病患者的歧视有时甚至比主流人群还有过之而无不及。另一方面,社会等级制度则将这种污名化当作武器加以利用。在菲律宾社会,由于大量的艾滋病感染者是性工作者、街头流浪者和无家可归者,这些人的感染似乎印证了主流社会的一种观念:底层和社会边缘群体犯下了道德原罪,他们的感染就是上帝对他们堕落的惩罚。面对这样的社会情境,维拉想要传递的信息非常明确:艾滋病就是一种病,而且是一种有许多办法可以预防、避免和控制的疾病;既然它的传播与性有关,那人们在从事性活动的时候就该负起责任,注意保护自己和他人。
在和笔者交流的过程中,罗迪·维拉这样说道:“让我们回顾一下世界疾病史,性传播疾病从来都是最令人憎恶的疾病,不是因为它们的危害性,而是因为社会对于性的态度。人们立即就会想到只有那些放荡、好色的人才会被传染。并且他们应该为自己的滥交而受折磨。”然而,将疾病道德化真的能够解决问题吗?答案是否定的。剧中主人公艾尔蒙特大夫向所有观众做出了这样一个呼吁:“如果我们能将艾滋病问题视为一个医学问题,而不是一个道德、政治或社会问题,那么我们或许可以更清楚地致力于解决它,就像我们解决所有其他疾病,如糖尿病、癌症,以及其他不涉及性行为的传染病一样。”
本着这样一种就事论事的态度,维拉让爱尔蒙特大夫给观众上了一堂艾滋病预防的科普课程。在两位男演员的亲密舞蹈中,她告诉观众同性性行为感染艾滋病的风险何在,应该如何预防。当感染者因长期未就医而导致患上肺结核的时候,她告诉观众艾滋病毒削弱人体免疫机制导致人患上各种疾病的具体过程和机制。配合着舞台上令人印象深刻的灯光、音效和视频设计,这些防疫知识深深印入了观众的脑海。正因为如此,菲律宾戏剧评论者妮基·弗朗西斯科把《刻骨铭心》称为“一堂我们值得拥有的性健康教育课”。她说:“这出戏不是要让你为生命逝去而哭泣,或者为政府的不作为而愤怒。这是一出给人传递知识的戏,它把艾滋病放置在菲律宾社会的语境中,对其加以去神秘化,让我们得以一瞥那些与疾病共存的人们,以及他们的生活。”
【 菲律宾教育戏剧协会$刻骨铭心的启示:艺术的另一种贡献】将艾滋病议题加以道德化的疾病防控模式,和维拉以及艾尔蒙特大夫所倡导的方式相比,究竟哪一种更有效?读者诸君可自行思考判断。
回应现实
艾尔蒙特大夫也是一个充满爱心和热情的医护工作者。当感染者面对检测结果崩溃失控时,她安慰他们艾滋病早已不是世纪绝症,只要定时服药,患者完全可以健康地与病毒长期共存。当一对恋人因其中一人确诊感染而落入生离死别的情绪陷阱时,她善意地介入他们的苦情戏码,鼓励他们用积极的心态共同应对病毒的挑战。
一段段医患之间的互动结束后,她回忆起自己年轻时收治过的第一位艾滋病患者。病人克服了巨大的困难把信任交给她,配合她的治疗,但限于当时的医疗条件,最终病人还是去世了,这段经历令她内疚难过。新型疗法的出现使得艾滋病不再是世纪绝症,她也终于可以用自己的经验和专业知识帮助更多的患者渡过难关。这个形象令人感到无比温暖,她包含着剧作家对那些身处困境的人的关爱。罗迪·维拉在接受采访时曾说: “在这个国家急剧飙升的艾滋感染病例中,每一个统计数据都是一个有待被倾听的故事。”
那些统计数字背后的故事被维拉展现在舞台上,它们唤起了观众不同的思考和感受。这里有生活在恐惧阴影中的男同性恋者,他们有的克服自身的脆弱,彼此关爱互相扶持,一同面对疾病挑战;有的则沉迷于欺骗、出轨和背叛,最终孑然一身,惶惑凄凉。这里有从乡村流入城市的性工作者,雇主克扣她的健康保险导致生病无法就医,最后感染了艾滋病还要被雇主谩骂羞辱。这里有少年时代遭遇家中长辈性侵然后离家出走的异装皇后表演者,他通过性的放纵来逃避早年的创伤和生活的艰辛,直到拿到艾滋病检测阳性报告那一刻,他才发现自己仍旧是那么无助、软弱和孤独。剧作家寥寥数笔勾勒出来的那些人物形象还是震颤了观众的心灵。