杜尚#了不起的曼·雷和他了不起的朋友与爱人( 三 )


曼·雷一直很欣赏新古典主义画家安格尔的绘画。1924年,曼·雷突发奇想,拍摄了一张吉吉的裸体背影,姿势和安格尔画中的浴女十分相似。然而颇有新意的是,曼·雷用画笔将小提琴的F形孔画在了自己的照片上,然后再将这张照片拍摄下来,在那个没有Photoshop的时代,就这样实现了这个幽默的创意。简单的几笔就将爱人变成了一把小提琴,颇有超现实主义的意味。
而在1926年的作品《黑与白》中,艺术家对摄影中色调和质地的把控又上了一个新台阶。黑暗中的一束光正好打在吉吉的脸上,模特闪亮的黑发和锃亮的非洲面具相呼应,而她白皙的脸庞和肩膀又和桌子上的黑影形成了强烈的对比。
相比之下,曼·雷的第二段恋情似乎更加短暂而炙热。1929年,来自美国的姑娘李·米勒见到了曼·雷,深深地被他的外貌和才华所吸引,热情又美丽的姑娘立刻展开了对曼·雷的追求。在他面前,她大胆地说:“我的名字叫李·米勒,我是你的新学生。”曼·雷诧异地回答:“我没有学生。”这样的开场白让曼·雷对她印象深刻,并且很快爱上了她。和吉吉一样,米勒也作为曼·雷的模特,和他一起创作了许多作品。同时,曼·雷还鼓励她多学习,发展自己的摄影事业。然而,米勒的飞速成长让她变得不安于现状,觉得曼·雷阻碍了她事业的发展,于是这个狠心的姑娘1932年回到了美国,去追求她自己的摄影师生涯。
不知道是因为恋情短暂,还是因为被抛弃的是曼·雷,这一次分手令他久久陷入了痛苦与忧郁。他曾经写下:“我爱着你,如此疯狂却又充满猜忌,超过我对其他任何事物的热爱……只有一件事我无法改变,那便是对你未曾减弱的炽热的爱与激情。”于是,艺术成为他内心的慰藉和情感表达的出口,最著名的《永恒的主题》和《天文台时间——恋人》就是这个时期的作品。
1933年,一直还沉浸在失恋的哀伤中的曼·雷决定振奋起来,去创作一个作品,让自己彻底忘记米勒。他找到一张米勒以前的照片,剪下来一只眼睛,将其固定在节拍器的摆针上,并选择想要的速度,调快速度直至无法忍受,曼·雷用手举起榔头,将其一击摧毁。讽刺的是,曼·雷管这件一创造出来就为了毁掉的作品叫《永恒》。
然而,似乎这件告别旧爱的里程碑式的作品并没有带曼·雷走出悲伤。1934年他创作的巨幅油画《天文台时间——恋人》中,米勒性感的红色双唇漂浮在巴黎天文台上,整幅画依旧充满着相思之情。在曼·雷的自传《自画像》中曾经这样描述这幅画的创作过程:“我决定将它画在一幅超大的画布上。我将长两米五的画布铺在我的床上,每天早上去工作室之前,我会穿着睡衣站在床上画一两个小时。”曼·雷花了两年时间完成了这幅画,画里一半是梦境,一半是思念。
曼·雷曾经说过:“我想表达自己,以这样或那样的方式。”的确,他一生都在努力拥抱新的艺术风格和发明新的艺术形式。达达主义的奠基人、超现实主义的开创者、世界第一个艺术摄影家,还有画家、诗人、雕塑家……曼·雷的头衔真是数都数不清,然而他让我最感动的两个身份却是心灵相通的“朋友”与用情至深的“爱人”。供图/木木美术馆