西泠印社@《妙墨中国心》主创揭秘:书法节目如何避免曲高和寡?( 二 )


西泠印社@《妙墨中国心》主创揭秘:书法节目如何避免曲高和寡?
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西湖边的书法爱好者。
拿“楷书篇”为例,该期节目将智永作为切入口,既讲述了智永对王羲之始创的南派书风的传承,也呈现了其创作的《真草千字文》对后世书法的影响。“篆书篇”则以一段短片向观众讲述小篆的发展历史,从李斯创小篆、李阳冰复兴小篆、吴昌硕与西泠印社发扬金石篆刻文化等时刻,清晰地梳理了篆书的发展脉络。
而在内容的选择上,张晓晖认为,与其单纯讲述书法演变、书写技巧等较为垂直的话题,“书法美育”更能拉近和观众之间的距离。例如,很多人知道《兰亭集序》这首诗,甚至背得很熟,却不知道如何欣赏这幅书法作品。于是节目聚焦于《兰亭集序》中21个“之”字不同的写法,老师不仅要讲,还要现场给大家做演示,让观众一起动笔来写,再把所有写的“之”字投到大屏上点评。“这样一来,更多电视机前的观众会有代入感,觉得书法的门槛也不是很高,可以接受,听着也挺有兴趣的。同样我们也想通过这个字告诉大家书法的美,不是一模一样,是各有形态、千变万化的。”张晓晖表示。
“我们在人群的邀请上,也尽量保证多样性。”周路莎补充道。现场观众不仅有书法专家、业余书法爱好者,同样有演员、学生,还有完全没有接触过书法的普通人。“我们希望不同的人群能一起和书法进行对话与演示,更加呈现书法是一种无门槛的交流。”
用动画、小课堂、趣味互动等方式避免说教
随着近几年文化节目的流行,观众已经逐渐习惯通过综艺媒介深入感受并探究某一文化、艺术背后的历史与传承。但相较古籍、诗词、国宝,书法仍具备较高的欣赏门槛,节目更易“曲高和寡”。
“这也是我们创意之初最担心的问题。”周路莎坦言。在制作过程中,周路莎咨询了诸多书法专家,也调研了不同年龄的普通百姓,“如果要看一个书法节目,会想看什么类型?吸取各家之言,我们再去找到平衡点,才能够让这个命题进击更多人的痛点。”
在调研过程中,周路莎发现很多有趣的现象。例如,随着科技的发展,很多人都会“提笔忘字”,包括节目组在内部测试时,喷嚏的“嚏”字几乎没有一个人写得出来。于是他们便将这类互动加入到节目中,作为与观众沟通的桥梁。“书法本身就是中国汉字的一种载体。这样的切入口对大众来说是非常亲切的,那么也就尽可能拉近书法和大众的距离。”
周路莎也尽可能将电视语言趣味化。比如在介绍颜真卿的《祭侄文稿》时,如果只是直接向观众说《祭侄文稿》有多好,就很像说教。于是节目首先将《祭侄文稿》放到位于西子湖畔的“妙墨赏习屋”之中,无论是街边遛弯的老年人,对书法感兴趣的年轻人,都可以在这个实体空间内给这个作品投票,紧接着再提出疑问:为什么这样的一个名帖,群众喜好度投票却排在最低?而后,演播厅的专家再进行专业解读,并由艺人进行历史情境重现。这些方式都可以拉近观众与《祭侄文稿》以及颜真卿的距离。
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《祭侄文稿》局部。
不仅如此,每一期节目最后还会有趣味性的“妙墨小课堂”,通过最简单的语言和实际教学,告诉大众怎么去写好一个我们生活中的常用字,比如说“福”字,“美”字,“妙”字等。“我们希望观众看完这个节目还能学到一些书法小窍门,让大家在生活中也有提笔的冲动,而且发现提笔并不难,只要能够持之以恒。这也是我们的初心。”周路莎表示。