画枝&墨竹创作中的意趣之美( 二 )


画枝&墨竹创作中的意趣之美
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画节的方法,画完杆后,接着就要点节,画节中间要笔断而意连,上一节要盖住下一节,下一节要承接上一节,画节时上一笔的两端翘起,中间落下,如同画弯,使每一笔都圆浑,下一笔看上一笔的笔意,相接处有变化,自然得体,画点需浓墨,俯仰要圆活,不能并列,不弯的太大,不能离枝干太远,不要雷同,生动活泼,行笔稍快。枝间长叶的地方成丁香头状,相合的地方,成雀爪状,直的枝我们称钗骨,有的由外向内,有的由内向外,雀爪还要加画枝稍,才能够成全枝。画枝的同时要分左右,不要偏向一侧,画老枝需挺拔,节较大且枯瘦,嫩枝要柔韧,节较小,且肥滑。叶子多的时候枝略向下弯,叶少时枝向上仰,根据不同情况,如风枝,雨枝,雪枝等不同态势,选取不同的方式方法,不拘一格。
画枝&墨竹创作中的意趣之美
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三、有骨有肉 丰富多变画竹最难的是画叶,下笔要有骨有肉,实按而虚起,一抹便过,不要迟疑,方能浑厚,竹叶的姿态丰富而多变,叶叶叠加,姿态飞舞,孤一并二,探二聚五,叶分老嫩,有阴阳之分,春竹嫩则上仰之势,夏竹浓阴则下俯之势,秋竹有繁茂之势,冬竹有霜雪之势,露竹润,雨竹垂,风竹翻,雪竹低,各不相同,画叶同时注意几忌,一忌孤行,二忌并立,三忌如义,四忌如井,五忌如手指,如蜻蜓,忘似芦苇叶,忌似柳树叶,忌如桃叶等。画枝&墨竹创作中的意趣之美
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画叶的形式很多,能表达风情雨露,画风竹,杆的态势挺拔有力,逆锋起笔,画风竹叶,自然顺势,但不能作一字排开,求变化,要疏落有致,画雨中之竹,叶子态势和风竹有相同之处,一般叶子不画人字排列,姿势统一,又各有不同,重叠较少。画竹叶之前要了解竹叶的生长结构,不妨到竹园中观察写生。中国画经过长期的实践,已经概括出了一套撇竹叶的方法。下笔要劲利,实按虚起,一扫而过,切记拖泥带水。撇竹叶由三笔起,组成基本的“分”字结构。撇叶时特别要注意每笔的高低穿插,切忌“平头”,这样就是“如叉”了。叶片无论多少,基本都是在三笔的基础上发展而来。在添加四笔、五笔、六笔甚至多组递加时都要遵循“高低穿插”“虚实相间”的原则。老叶和新篁在形状和组织结构上由较大的区别:老叶下垂,新篁向上,画时要注意区分。
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画晴竹,叶子一般画人字排列,人字相叠,枝梢先画小叶,结顶再画大叶,枝叶有仰背之势。画露中之竹和雨竹相类似,像晴竹,倾斜不太,结尾处露一长梢,枝头略微弯曲。画雪竹,枝条横向取势,叶向下垂,像风雨竹,枝叶上留白,外围用淡墨渲染,承挂雪之意。
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画竹勾勒法,先用线条把干外形勾出,然后用墨勾叶,注意穿叉美观,层次变化,用墨体现阴阳向背,前浓后淡,小竹画法,长的竹杆须画节,而小的竹杆则不须要画节,画叶先浓后淡,注意有参差变化,虚实变化,渲染时处空白层次越显得厚重,如果想染色,先用淡墨染,后用花青色染,如果不想有笔痕,则外轮廓不要溢出。来源:《吉林广播电视大学学报》
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