电影|话语权消失，被嘲“孔乙己”，影评人只能当综艺咖吗？技术|短片|观众|观点|批判|学院

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作者 | 椰子树
当影评人喜欢、观众不买单，当观众拍手叫好、影评人开始举起话筒批判。这样的场景频频出现在综艺《导演请指教》中。
无独有偶，今年还有一档导演类综艺《开拍吧》也在无意中剑指了这种矛盾。
导演王珞丹在节目中拍的第一个短片，首先是在影评人群体中产生了1分和9分的两极评分，最后在平均分上成为了影评人给出的最低分短片。但面向观众公映后，却又成为评分第一的短片。
在这两档不同的节目中，影评人环节的设置都如出一辙的清晰、且被重点呈现，这种矛盾也被揭露得更为明显。
一向以“批判性”、“犀利”闻名的影评人群体在率先播出的《导演请指教》中吸足了睛，另外也激发了大众对影评人群体新一波的讨论：评价真的越犀利越好？学院派应该具有优越感吗？这些评价真的有用吗？
甚至有观众在节目中直接针对一些影评人发问， “就像嚼甘蔗，我要去吃人家嚼过的，然后再去嚼第二遍，那有意义吗？”
回到现实来看，最近上映的《雄狮少年》和《误杀2》出现了相同排片、档期但评分和票房倒挂的现象，这似乎更加说明影评人群体在某个层面上的失语。也许是时候讨论另一个问题了：当影评人们不可避免的成为电影舆论生产中很重要的一部分时，什么才是好的影评？
一、影评人&吵架综艺，应该被批判吗？
《导演请指教》上线后，一度被受众调侃为是“吵架综艺” ，不同影评人、观众间的观点冲突构成了节目最大的戏剧化看点。
现实生活中，诸多影评人们在网络上发表评论，司空见惯到几乎被观众忽视，但这样一个直面创作者、也直面同行的场所却让他们第一次被聚集起来、也重新开始被观众讨论，这背后剪不断理还乱的现场效果倒是符合了一档综艺节目的逻辑。
此前，参与节目的导演钱宁黄曾向娱乐资本论形容，在第一期录制时，在场的50位影评人举起了一百双手，每个人似乎都有一肚子话要说。而正片体现出来的不仅是他们蓬勃的表达欲，还有“犀利”“爱批判”甚至是“固执”的形象。
在一档综艺节目中，影评人的固有印象被放大，成功的达到了节目效果，但在另一方面也成为了槽点。
依旧以这档节目为例，有几个槽点还挺值得一提。
其中一个就是开篇引述的“嚼甘蔗”言论，这发生在第一个被中止放映的短片现场。
导演梁龙，由摇滚歌手跨界而来。此前没有拍过长篇，对电影理论也知之甚少，在节目中尝试了一种新鲜的拍法。但观众因为“看不懂”而按下了暂停键。
在场的专业影评人则几乎都在叫好：实验、先锋、情感丰富、难以被解释、但就是喜欢。甚至有影评人表示，他们的职责就是为了帮助观众理解“看不懂”的电影。

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只是观众依旧非常不买账：“一部好的作品，我觉得至少要让大部分人理解吧， ”看不懂并不代表很低级，一位观众在节目里情绪激动地说到。
一些专业影评人越来越曲高和寡，这是在背后引起槽点的原因之一。除此之外，过于强调技术的“学院派”影评人在其中则显得更加惹眼。
节目中，导演包贝尔的短片在故事可看性和情感层面上都得到了大众的好评，但依旧遭到了不同的批评，其中北电教授的“批评”如同在批改学生作业：双线叙事混乱、动机不成立、没有扣到主题。在技术层面上的问题似乎显得非常迫切。包贝尔作为演员转行当导演，自知技术欠佳，回应道，：会继续把老师的课听完，听完可能就明白了。