|江苏文学的“变”与“不变”( 二 ) |叶兆言|苏童|周梅森|范小青

其一，知识分子风骨与人文情怀不变。江苏悠久的“士风”传统，是江苏作家引以为豪的荣耀，也是时时反思、审视的资源。丁帆的《江南悲歌》、费振钟的《堕落时代》、夏坚勇的《湮灭的辉煌》《大运河传》等学者散文，均是向江南历史和传统的致敬之作。传统“士风”当代的呈现，一是隐含的传统文人风骨情怀，如汪曾祺、陆文夫、叶兆言、储福金等；二是对知识分子立场的坚守，如陈白尘、董健、丁帆、朱晓进、王彬彬、王尧等。这二者相辅相成，形成了江苏文人隐逸与坚守的两面，在这样的传承里，江苏文学焉能不深受影响？2013年异军突起、广受好评的南大校园话剧《蒋公的面子》表明了这种具体而微的影响。
其二，现实主义关怀不变。从实际创作看，从80年代的汪曾祺、高晓声、陆文夫、张弦、赵本夫、范小青、周梅森等，到从先锋回归的苏童、叶兆言，再到当下的毕飞宇、鲁敏，江苏文学的现实主义主脉始终未断；从理论倡导看，从汪曾祺的《回到民族传统，回到现实主义》、高晓声的批判现实主义、陆文夫的“糖醋现实主义”、陈辽的“开放的现实主义” ，到丁帆一贯坚持的“现实主义永远是，也只能是中国现当代文学的主流”的断言，江苏学者对现实主义也可谓一往情深。不论文学如何创新，江苏文学从来保持对“人”的关切和现实问题的关注，从来不好高骛远而是扎根并钟情于日常生活，这便守住了现实主义的核心基因。
其三，探索与开创精神不变。例如，汪曾祺的创作是80年代现实主义创作中的“清流”；高晓声在写《陈奂生上城》的同时，也进行着《钱包》《鱼钓》《山中》等小说实验；赵本夫、周梅森被陈思和、贺绍俊等学者视为新历史小说的代表作家；苏童、叶兆言、格非等都是先锋小说的代表作家，而“60后”的鲁羊、“70后”的黄孝阳、“80后”的陈志炜等都一直在延续着先锋创作；此外， 80年代王承刚、赵家捷等的小剧场实验、90年代新生代的“断裂”行动、新世纪引发轩然大波的“2006年度诗歌排行榜” ，以及从80年代《他们》到新世纪《南京评论》等民间诗歌刊物的坚持，一切表明，江苏文学貌似温文尔雅的外表下，始终有着一颗年轻狂野、时时求变、坚持个性的心。
【|江苏文学的“变”与“不变”】因此， “不变”中其实有“变” ，要义在于葆有个性。江苏作家各自探索却群而不党，很少有统一的“思潮”或“流派” 。例如，同为现实主义，从老一辈高晓声、陆文夫、张弦等，到中生代的范小青、苏童、毕飞宇等，再到更年轻的鲁敏、黄孝阳、孙频等，各不相同。又如，韩东拒绝认为《他们》是文学流派或诗歌团体，只是朋友意气相投；范小青、叶兆言等对“新写实作家”的“头衔”并不“感冒” ，叶兆言直陈：“新写实是被批评家制造出来……作家要站稳立场，不能被这些热闹的景象所迷惑” 。
保持个性各求其变，还难在如陈辽所言的“开风气之先而不失其‘正’” ，或者如傅元峰所言：“先锋而不张扬，个性突出但不唐突锋利。 ”何以能如此？陈辽认为， “相对稳态的心理使新时期江苏作家不趋时、不媚俗，染有些许‘名士’风度，却并不因此而导致自我封闭，比较起国内借鉴西方、涉笔蛮荒或者直面改革的一批作家的追求来，他们诚然迥异其趣” 。作为文学的“圈外人” ，画家丁方对《他们》的评论也提供了佐证：“他们自我感觉比较全面，心气也比较高，因此不屑于去研究什么策略。 ……江苏的现代艺术家，不管他们之间的分歧有多大，但基本上是忠实于自我内心的，他本来追求什么就是什么，你那个东西再时新，他也不会去掺和。 ”