只此青绿|B站跨年《只此青绿》惊艳网友 高难度“青绿腰”演绎重峦叠嶂

B站跨年迎来第三年 , “2021最美的夜”bilibili晚会首创平行时空观看体验 , 过去与现在、传统与现代 , 穿越时空的“对话”让不少网友“破防” 。 回溯这场跨年盛宴 , 许多人对传统文化的展现印象深刻 , 当《千里江山图》“动起来” , 舞剧《只此青绿》片段就足以惊艳观众 。
只此青绿|B站跨年《只此青绿》惊艳网友 高难度“青绿腰”演绎重峦叠嶂
本文图片

“定制版”《只此青绿》 , 重现宋朝美学
中国东方演艺集团与故宫博物院共同出品的舞蹈诗剧《只此青绿》 , 将名画《千里江山图》搬上舞台 , 用绝美的身姿描绘出这幅不朽的传世巨作 , 把山河之景展现于舞台之上 , 自首演以来一票难求 。 之前主创也曾携《只此青绿》登上央视《国家宝藏·展演季》 。 此次B站跨年晚会呈现的是“定制版”《只此青绿》 , 为让选段带来“不缩水”的审美体验 , 编导周莉亚、韩真还重新设置了舞蹈演员的定点走位 。
此剧以中国十大名画之一《千里江山图》为背景 , 讲述了一位故宫研究员(展卷人)穿越时空 , 来到千年前希孟即将完稿之时 , 循着“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”的篇章纲目 , 进入他的绘画世界 。 与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印 , 在中国绘画史上凭借一张画而名垂千古 , 探寻出《千里江山图》“独步千载”的偶然与必然 , 读懂了国宝文物与现代人之间的情感连接 。
说起这部舞剧的创作过程 , 编导表示 , “这个过程很艰难 , 因为资料很少 , 一度想放弃 , 后来找了大量书籍资料 , 还找了非遗传承人 。 这位18岁天才少年对于江河的理解 , 这一点我们作为艺术工作者是可以感同身受的 , 必须为做到最好呕心沥血 。 我们用一种诗意的表达方式 , 既是为《千里江山图》而作 , 也是为中华五千年文明而作 , 谨以此剧 , 致敬中国优秀传统文化及创造者、传承者 。 ”
《只此青绿》的舞台设计和舞台调度非常复杂 , 采用地面转台和空中圆弧机械动作 , 创造出了“天旋达到3圈 , 地转达到4圈 , 上下左右都可以进行移动”的舞美效果 。 据编导韩真和周莉亚介绍 , 同心圆的设计是舞台机械的一部分 , 也是舞美装置的一部分 , 但是因为正在巡演中 , 很难把这样一个体量的舞台整个搬来 , 于是首先针对跨年舞台 , 把长半弧形的帷幔化作一张绢纸 , 其作为一个赭石色底的长绢 , 就好像是在长绢上作画一样 。 《千里江山图》画中魂魄“青绿” , 如何在跨年晚会舞台上去描绘山河日月 , 这是一件很美的事情 。
舞者孟庆旸说“青绿”很“写意”
在《只此青绿》中 , “青绿”这个角色太美了 , 发髻高耸、身披青绿长裙 , 古朴、纤柔、高雅 , 是展卷人乃至全场的白月光 , 动作收放、呼吸吐纳间 , 将东方女性的古典美表露无遗 。
该剧的文博顾问、故宫博物院书画部研究馆员王中旭说 , 有一次在给《千里江山图》拍照时 , 惊讶地发现青绿颜料在幽暗的光线下 , 发出了宝石般的光芒 。 这给舞剧的创作者带来了灵感 。 “这个颜色太美了 。 我们通过设置青绿这个人物 , 让她绽放宝石般的光芒 , 引领展卷人进入希孟的精神世界 。 ”在编导韩真看来 , “她也是全剧中的美学提纯 。 我们以宋代绘画中内敛的基调设计了‘静待’‘望月’‘落云’‘垂思’‘独步’‘险峰’‘卧石’等一系列造型动作 , 动作端雅;但青绿并非静止 , 她以绚烂之身成全了时空的联结 , 代表着我们希望赋予全剧的一种更加苍茫、宏远的时空维度的哲思 。 ”