阎先生|阎丽川评杨柳青年画杨柳|阎先生|工作|年画|绘画

阎丽川（1910—1997），山西太原人。上世纪30年代初，考入国立杭州艺术专科学校，后入上海新华艺术专科学校西画系。 1934年毕业，先后辗转于四川、甘肃、山西等地，从事美术教育工作。自1954年起，执教于河北天津师范学院，即如今的天津美术学院。他擅长画花鸟、山水，以及美术史研究。孙其峰赞其画“纵横挥洒，几无滞碍” 。
上世纪50年代，在河北天津师范学院美术系任教期间，根据需要，阎先生还承担起美术史论课程的教学工作，成为津门美术史论专业的开拓者。他先后出版《中国美术史略》《文物史话》等专著。
【阎先生|阎丽川评杨柳青年画】新中国成立初期，国家提倡新年画运动。各大专业院校的师生们纷纷来到津西古镇杨柳青采风，深入乡村生活，学习画工技艺。阎丽川以此经历，写成《杨柳青年画》一文，发表在1957年2月5日的《天津日报》上。
杨柳青年画长久以来被文人士大夫们称为“匠画” ，排斥于画坛正统之外。阎先生在文章开篇就驳斥了这一观点：“当清代士大夫阶级的文人画日趋衰落的时候，南方桃花坞、北方杨柳青以及其他地区的民间年画，却生气勃勃地以一种纯朴健康的民间艺术形式，继承和发展着民族绘画和版画的优良传统，活跃于中小城市和广大农村的人民群众之间。 ”他将杨柳青年画的独特风格评价为：“鲜明活泼，喜气洋洋而富有感人的魅力” ， “粗而不野，艳而不俗” 。他还从美术史论的视角出发，用专业知识分析杨柳青年画的人物形象塑造技法：“清代前期一般的是对宋元绘画的继承与发展。优美俊秀的仕女和丰腴朴壮的娃娃，可以看出苏汉臣、刘松年诸家的影响。往后画家钱慧安等参加了起稿工作，更带来了当时绘画流行的风格，人物仕女的典型形象，颇接近于改七芗、费晓楼的《红楼绣像》《百美图》。 ”
对于杨柳青年画能喜闻乐见、深受大众欢迎的原因，阎先生分析：“从思想内容到艺术形式，整个来说，它是具有现实的社会意义和高度美学价值的，尤其突出的是它具有非常深厚的人民性。它反映了多方面的生活真实，表达了人民的思想感情和愿望，并继承和发展着民族绘画的特有风格。 ”结合新时代的发展需要，他还提出了在新年画运动中应当注意之处：“除了毫无疑问地应该把它（杨柳青年画）作为一份宝贵的遗产，从中吸收营养以丰富我们的新年画之外，如何就它原有的基础，充实新的内容，配合科学技术条件而加以进一步的发展，以促使百花齐放，推陈出新，仍旧有考虑的必要。 ”这些观点，对于现今杨柳青年画的创作与发展仍有借鉴意义。