雕漆|见证非遗国风：雕漆再美离不开生活( 二 ) |雕漆|非遗|华方艺术中心|国家

实际上还不止这些，雕漆要经过设计、制胎、烧蓝、作地、涂漆、画工、雕刻、抛磨、做里、做旧十道工序，其中雕刻是最主要的也是最难的一道工序。一个高水平的雕刻技师，需要十多年的磨练。国家级非物质文化遗产雕漆技艺代表性传承人说，不管遇到多复杂的形象，雕工运刀要一刀到位，不能重刀，否则就是败笔。

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《金蝉炉》。北京华方艺术中心馆藏
由于漆干固后硬度不高，所以需要雕刻刀要薄、用刀要快，否则就刻不出流畅的线条。根据不同雕刻技法，工具也不尽相同。雕漆艺人会根据图案特点制作不同工具，每种工具都有不同的使用方法。比如片活里会因为角度问题导致平刀下不去，所以要有不同角度的弯刀。做锼进的活时，为避免挡活，工具就要有变化，需要根据图案制作特定的刀具。
雕漆再美离不开生活
作为装饰技艺，雕漆更大的意义在于美化器物、提高其附加值，而雕漆纹饰就是增加器物美感度的最直接手段。雕漆纹饰是器物上装饰图案的总称，分为主体和配地。主体是指以浮雕形式进行主题表现的图案，亦称“上手”；配地则是主图外的部分，对天、地、水等景的刻画，亦称“锦地”或“下手” 。

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《望山》铜胎剔红插屏。北京华方艺术中心馆藏
经过一千多年的发展，创意设计早已成为雕漆艺术的灵魂。优秀的造型设计能提升装饰效果，这需要广博的知识积累及深厚的艺术修养。
雕刻艺人师法自然，从自然界和日常生活中汲取素材，将器物的顶面、侧面等大块面作为装饰位置，进行带有主题性的雕刻创作，将雕漆纹饰题材进一步拓展。目前北京华方雕漆的纹样题材以山水人物、花鸟、龙凤等人文故事和吉祥图案为主，主体内容之外往往以回纹、云纹等予以填充，使之不但有审美特征，又兼具了功能性。

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《山水》铜胎剔红香薰。北京华方艺术中心馆藏
近年来，受工艺美术发展潮流影响，许多雕漆艺人希望以艺术家身份进入市场，这种认知使雕漆作品向纯粹的艺术品发展。但是，如果脱离生活本身，雕漆就会逐渐迷失方向，失掉自身的本质。如今，以北京华方雕漆艺术设计有限公司为代表的北京雕漆正在认真地向传统学习，追根溯源，同时将中国传统图案和西方现代设计理论运用到雕漆设计中。从技艺到装饰，再到精神层面， “华方”倡导全面地认识和理解雕漆设计的本质，以理性、科学的方法提高雕漆作品的品质，更好地满足当代人对功能和审美的要求。 (文/江华)