alex#毁掉一千幅画后,他成为了全球著名的艺术家( 二 )


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《罂粟》,1968
这种独特性的构图在风景画和人物肖像中皆有体现。在风景作品里尤其是花主题,花用简单的几笔勾勒出来,显得简约优雅。他的肖像画与电影特写镜头一样,肖像的位置与面积占据整个画面的大部分。人物肖像作品中,对人物立体感简化,用线表现人物的五官,以达到造型的精确。

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《黑色帽子》
例如《黑色帽子》就运用了特写式的构图方式。对年轻的、时尚的女子进行特写式构图,整个人物占据画面的五分之四,极大地拉近了与观者的视觉距离感,使画面好像一个电影情节中描绘一个人物的特写镜头。

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《Ariel》,2016
自2010年起,卡茨对肖像画进行更大程度的剪裁,开始在一幅画作中使用多个紧密剪裁的图像,捕捉连续几个瞬间的变化姿态,并将他们在画布上排列,类似于幻灯片,但没有时间变化的呈现创造出一种环境肖像的印象。如同定格动画一般,观众能看到一幅作品中看到人物在同一时空中不同变化的状态。
03
艺术家的浪漫

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亚历克斯·卡茨与妻子艾达
卡茨的肖像画大都以妻子艾达·卡茨(AdaKatz)为主题,可以说妻子艾达是卡茨的挚爱与缪斯。

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艾达和《蓝雨伞》,2006
1957年,他们在朋友的纽约画廊的开幕夜上相遇,从此卡茨便画了妻子60年。他是这样形容艾达的:“她是一个经典的美国女性”,他站在妻子的肖像旁说道,“她也是一个欧洲美人”。

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《黑裙子》(TheBlackDress),1960

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《蓝雨伞》(BlueUmbrella),1972
从艾达穿着精致的黑色小礼服的各种姿态《黑裙子》(TheBlackDress,1960)到撑着蓝色雨伞的经典作品《蓝雨伞》(BlueUmbrella,1972),再到已有屡屡白发的艾达红唇微笑作品《红唇大笑》(BigRedSmile,1995),卡茨为这位他认为永远无法呈现出她全部美貌的妻子画了超过200幅作品,他的缪斯也陪伴他走过不同时期的风格突破,逐渐形成以单色背景画肖像人物画的标志性特征。

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《红唇大笑》(BigRedSmile),1995
04
安宁治愈的风景画
卡茨在1974年惠特尼展览结束后,就专注于风景画,他说:“我想创造一个环境景观”。
他描绘的田园般的风景来源于对生活的热爱,纽约的夜景以及每年会特地生活几个月的缅因州都是他笔下的风景题材。他的画面里记录了日常生活中瞬间的魅力,不管是海边树林黎明的晨光,还是随风浮动摇曳的树枝,捕捉自然光在场景中的微妙变化,将光和影等瞬间在画面里定格成永恒。

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《10:30AM》,2007
卡茨在早期画一些户外风景,有海滩、城市风景和森林,那时作品的尺幅不大,颜色涂抹,用笔很有表现性。至八九十年代,开始致力于画大型风景画,色彩对比鲜艳,笔触短促迅速又看似有点凌乱,画面呈现一种自由散漫的感觉,而这种“自由性”是卡茨非常重视的。他所认为的自由性是尽量让绘画行为本身快于绘画时的想法。自由覆盖于整个画面,树枝的表现则以坚挺的线条来表达,和律动点缀的树叶像串联起来,使画面呈现坚固稳定又不失律动的美。这种“律动”在他后期的作品中体现的更加鲜明。