运河#传统在生长 意韵且绵长——观几部苏州出品舞台剧有所得( 二 )


苏州芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《我的名字叫丁香》着力弘扬革命精神的纯粹与悲壮,其中的“红绢帕”是一个层次清晰、意义丰满的意象。它既是主要演员角色的形象标识,也在一个场景中直接化为女演员大婚时的红盖头,更是红色精神的载体,是红色精神世代传承的一个象征物。一个红绢帕,就像是一个小精灵,在舞台上跳跃,成为整部作品的一抹亮丽色彩。
《我的名字叫丁香》是芭蕾舞剧,《运·河》是民族舞剧,《国鼎魂》是苏剧现代戏,三部作品都有“跨时空对话”的处理。过去的“我”与现在的“我”甚至未来的“我”同处一个时空,他们用言语“对话”,用动作“交流”。舞台的物理空间是恒定的,但通过艺术化处理,精神空间大为敞开,情绪更加饱满,意蕴也得以扩容。
青春版《牡丹亭》旨在高扬起“青春”的活力。青春的气息,唯美的气质,古典的优雅,现代的律动,在作品的每个细处水乳交融,创造着“昆曲新美学”,让旧传统成为新时尚,变得可以亲近、可以感知。
除了几部舞台剧,这次苏州文化艺术展示周,还上演了指挥家陈燮阳执棒的交响乐《无限·肖斯塔科维奇》,其中就有这位苏联作曲家为电影《牛虻》创作的组曲。苏州交响乐团的艺术家们,以细腻的情感处理呈现了肖斯塔科维奇浪漫曲的抒情旋律,将组曲结构简明、色彩丰富的特色诠释得充分而富有张力。借用这里的“无限”二字,我们期待文艺创作在坚守价值追求的基础上有烂漫的想象,有脑洞大开的创造,在方式方法上不断探索与更新。
激发精神力量,鲜明价值追寻
好的文艺作品总是能给人以精神激励与思想启迪。作品如人,无灵魂无以立,无风骨无以存。这些产自苏州的文艺作品,都有着强劲的精神支撑,以博大而深邃的价值追求,贯通历史与现在,提供着丰饶的人文滋养和厚重的思想内涵。
“国要像个国,方能配得鸿宝重器;家需是个家,才能守护无价珍宝。”这是苏州潘氏家族的家训。苏州市苏剧团推出的苏剧现代戏《国鼎魂》,讲述的就是这个家族以深沉的家国情怀,一心护卫大克鼎、大盂鼎的故事。危急时刻,柔弱女子丁素珍扛起延续华夏文脉的重任,改名为潘达于,誓与宝鼎同在。她屡遭层层逼迫,经受过委屈与无助,但矢志不移、一诺千金、心向光明。新中国成立,河清海晏之时,她毅然捐献国宝,完成夙愿。领衔主演王芳,以精湛演技与精心诠释,让潘达于这个人物稳稳地立在舞台之上。正所谓:珍宝在侧丹心守,无尽沧桑一身扛;国运昌明呈大鼎,如歌岁月酿清香。
探寻历史人物的心灵世界与精神境界,也是昆剧《顾炎武》的一个着力点。这部作品让明末清初思想家顾炎武通过这方小小舞台,与现代人“交心”与“对话”。他守气节,忠贞不屈,凛然立于人间。他枯坐书斋,潜心问道,承续文脉,以丰硕的思想成果泽被后世。当柯军饰演的这位“昆山赤子”以高亢的嗓音、昂扬的激情念出警世名言“天下兴亡,匹夫有责”之时,一个拥有开阔胸襟、广博胸怀的士大夫形象显得那么高大而丰满,令人肃然起敬。《顾炎武》是真诚之作,亦是用心之作。
除了激活传统资源,文艺也善于就当下取材,针对社会现实发声。苏州弹词流派演唱会上有个节目叫《不怕难》,先是关注普遍存在的畏难情绪,“一事无成只为难,怕难百样就尽推翻”。紧接着生动刻画畏难者的状态和心态,“想想难,看看难,说说难,做做难,难字当头心胆寒,到头来一事无成两鬓斑,还要长吁短叹叫难难难”。再是颂扬迎难而上的生命追求,“有的人平生不怕难,敢于闯难关,战略上藐视难,战术上重视难,搞科研不怕难,攻尖端不畏难”。继而号召大家克服困难、勇于胜利,“哪怕今朝难上难,也要奋发图强努力干,积极态度向前迈,这困难屈膝会软下来”。整部作品与“敢于啃硬骨头,敢于涉险滩”的新时代要求相一致,以韵味悠长的弹词形式,强化了文艺鼓舞士气、催人奋进的价值追求。