戏曲@传统文化时代气韵（创造性转化创新性发展纵横谈）( 二 ) 领航|文艺轻骑队|光明日报|中

(作者为国家话剧院院长、《典籍里的中国》艺术总监)
让传统戏曲别开生面
王珮瑜
古人过年有一个习惯，要相聚看戏。过年演什么戏也有讲究，比如说我这个行当的老生戏《御碑亭》，新春演出时常写成《金榜乐·大团圆》，讨一个好口彩。戏班过年还有“封箱”的习俗，演几天热热闹闹的“封箱戏”，再把行头砌末都放进衣箱里封好，过一个好年。老百姓都盼着唱大戏，大戏近了，年味儿就浓了。这是一种带着祈愿意味的仪式，舞台上下，都盼望着风调雨顺、国泰民安。
我看到过很多人从小跟着祖辈父辈听戏，小时候可能听不懂戏词，但耳濡目染、潜移默化，长大的某一天，自会从戏曲中找到生活的答案。舞台上那些忠臣良将、深情眷侣的故事，很容易走近观众、鼓舞人心。与戏曲接触越多，越觉得熟悉亲切、舒服自在。因为它是我们文化血脉的一部分，有中国古典文化特有的美。没看过戏的朋友可能会觉得戏曲陌生，但真看进去了就很容易迷上，因为我们的思维模式、审美习惯、价值观念，都和戏曲骨血相融。多了解一些传统文化艺术，会觉得整个人是有由来、有依托、有根基的。
中华优秀传统文化之于生活，一如唱戏时候的胡琴声，它引着你，也托着你，像是这个快速变化的世界里某种不偏不倚的坐标。秉一股浩然之气，求一份进退有度。这个“度”放在京剧传承上，就是继承与创新之间分寸的拿捏。对于我们戏曲从业者来说，要聆听市场的声音，但不能失去自我。这就要求我们不断锤炼和完善，有正确的价值引领，有对传统的敬畏，也有包容变化的底气，在守正创新中让戏曲这门艺术别开生面，走得更远更好。
(作者为京剧演员)
用心锻造新经典
李早
北京冬奥会是举国盛事，也是展示中华文化的舞台。上海美术电影制片厂制作的冬奥主题宣传片《中国冰雪大扩列》，把人们熟悉的动画形象孙悟空、哪吒、葫芦娃等集结到冰雪赛场上，既怀旧又新奇，引发广泛关注。以中国动画“全明星阵容”，凸显“带动三亿人参与冰雪运动”的主题；以哪吒和敖丙的一段花样滑冰，形象展现“更快、更高、更强——更团结”的奥林匹克精神……这些埋在影片中的“小彩蛋”都被网友捕捉到，他们在弹幕中、留言里表达了各自的惊喜。
能为冬奥会出一份力，这是动画人的光荣。这次创作启发我们，用经典IP讲述时代故事，中国动画大有可为。我们有丰厚的家底，有优良的传统，有自上世纪50年代起动画“中国学派”耀眼的辉煌，也有这些年来不断探索创新的实践积累。更重要的是，如何在新的时代背景下，从社会的日新月异中淬炼“真善美”的内容主题，从科技的迅猛发展中丰富“奇趣韵”的表达手段。中国动画拥有那么多的知识产权，倘若能给这些经典IP以新的内容、新的讲法，将会涌现多少流光溢彩的画面!更何况，一代代动画人还在不断创造新的动画形象，用心锻造新的动画经典。
2022年迎来中国动画百年，百年也是继续向前的新起点。今天，越来越多有才华的年轻人踏上探索中国动画民族风格的道路，让我们继承发扬老一辈的光荣传统，用情用力，开拓中国动画艺术新天地。
(作者为上海美术电影制片厂副厂长)
新潮展示老手艺
王德文
作为一个干木工活的老木匠，因为网络，我有了一个新身份：视频博主“阿木爷爷”。从2018年到现在，“阿木爷爷”做木工的视频网络播放量已有6亿次之多，这让我很惊喜：老手艺有了新的用武之地。
网友们喜欢我的作品，主要是出于对中华传统手工技艺的兴趣。我第一个“走红”的作品是制作鲁班凳的视频。一整块木头经过锯、刨、磨、钻、凿、抠等复杂工序，不用一根钉子或任何金属构件，就能制作完成。有网友惊讶至极，在视频留言里高呼“不可能”。