雕刻|端州石玉质金声 因形构砚传世宝( 二 )


在题材上 , 他突破固有的历史题材 , 在端砚上刻画家乡肇庆的山水 。 在他的雕刀之下 , 水流湍急灵动、汹涌澎湃 , 充满了生命力 。 在荣获第六届中国工艺美术大师精品博览会特别金奖的作品《浪——旭日东升砚》上 , 一轮旭日被翻腾的浪花环拥着 , 气势磅礴 , 而旭日主体是用以研墨的砚堂 , 装盛墨水时便成了“墨池腾浪图” , 颇具新意 。 程文说:“有生命的做得更加灵动 , 无生命的也要做出有生命的感觉 , 这才是砚的艺术 。 ”
巧思之中见匠心 , 在早已蜚声海外的光环之下 , 他仍自视为普通的“石匠艺人” , 沉浸在制砚的世界里 , 一月一砚 , 一心一意 。
程文希望端砚的制作工艺能发扬光大 , 于是他广收弟子 , 开创肇庆市端砚界开班授徒的先河 , 如今他的弟子已达数百人 。 桃李芬芳满天下 , 砚田苦耕见匠心 , 端砚制作技艺在如今能不断发展 , 离不开像程文这样倾力教学的大师们 。
杨焯忠:切磋琢磨 , 天人合一
杨焯忠 , 杨氏制砚第十二代传人 , 广东省“活力非遗”2013年度十大致敬人物 , 广东省工艺美术大师、高级工艺美术师、高级技师 , 2018年入选非物质文化遗产端砚制作技艺项目国家级代表性传承人 。
杨焯忠对端砚的热爱 , 始于儿时跟随父亲去砚石洞的经历 。 彼时 , 他在洞里四处探险 , 观摩大人雕砚 , 自己也拿着废弃石料跟着学 。 耳濡目染下 , 他渐渐爱上了雕刻端砚 。 于是在高中毕业后 , 他正式拜师学艺 , 成为杨氏制砚第十二代传人 。
杨焯忠在长年累月的雕刻实践中 , 总结出一套独特的杨氏刀法 , 名为“斜口刀雕砚技艺” , 斜口雕刻能让刀锋运转灵活自如 , 雕刻出来的线条流畅厚重 , 图案凹凸有度 , 更为生动 。
在艺术追求上 , 杨焯忠总结道:“因石构图 , 因材施艺 , 天人合一 , 这是我追求的创作境界 。 ”手工是砚石和心灵对话的桥梁 , 好的设计能最大程度地展现砚石的质地和纹路 , 过度雕琢反而破坏砚石本来的质感 。 杨焯忠的得意之作《踏雪寻梅》 , 就利用了砚石天然的“浮云冻”花纹 , 设计出大雪纷飞的场景 , 辅以几枝寒梅傲立 , 象征凌霜傲雪之意 。 整个作品浑然天成 , 达到了杨焯忠理想的“天人合一”的境界 。
杨焯忠还擅长用端砚雕刻历史故事 , 他认为 , 雕刻端砚需要人文内涵 , 更需要用心 。 他的代表作之一《夜半钟声到客船》 , 就利用砚石上原有的弧形的火捺作为桥梁 , 以端堂中心凸起的猪肝冻为客船 , 稍加雕刻 , 让人如临夜泊羁旅之境 。
在2013年的“活力非遗”高峰论坛上 , 杨焯忠谈到他最关心的“人文断层”问题 。 制砚需要丰富知识 , 历史绘画 , 书法金石 , 缺一不可 。 制砚艺人的当务之急就是要提升内涵 , 修养素质 。 如今他积极参与教学活动 , 开课传授端砚技艺 , 寄希望于未来会有更多的人将端砚知识及技艺发扬光大 。
罗建泉:以人文情怀入砚
罗建泉 , 广东省工艺美术大师 , 非物质文化遗产端砚制作技艺项目省级代表性传承人 , 高级技师、正高级工艺美术师 , 罗氏砚雕世家第十六代传人 。
罗建泉出身于端砚世家 , 师从爷爷罗鉴培和父亲罗海 , 继承家传的人物雕技 , 将“人文砚”作为自己主攻方向 , 并且善于从传统文化和经典名著中汲取养分 , 特别重视史学、文学、书法艺术的融通 。
端砚的原材料砚石并非每一块都佳质天成 , 砚石的“瑕疵”也是罗建泉设计的灵感源泉 。 他擅于用古典文化作依托 , 结合砚石的特点进行设计 , 做到人文、天工、艺术并臻 , 达到“大璞不雕、空灵悦性”的艺术境界 。