|渍墨法佳作，黄宾虹绘《蜀中游》 |墨法|黄宾虹|蜀中游|画家

黄宾虹是近代著名画家，他根据自己的创作经验，提出了“五笔七墨”的概念。五笔，平、圆、留、重、变。七墨，浓墨、淡墨、破墨、泼墨、渍墨、焦墨、宿墨。五种笔法和七种墨法，几乎涵盖了山水画创作的全部技法。黄宾虹生活的年代，有人觉得传统即糟粕，有人觉得西画才是艺术创作的方向，还有人觉得折中中西可以别开天地。黄宾虹就像是一位画坛“独行侠” ，他旁观风云变幻，梳理自己的创作思路。
有一本书叫《虹庐画谈》，详细阐释了“五笔七墨” 。虹庐，就是黄宾虹的画室。他身处虹庐纵览八荒，成为那个独一无二的黄宾虹。这幅《蜀中游》创作于上个世纪50年代，他用作品详细说明何为渍墨法。

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黄宾虹蜀中游
墨汁有延展性和渗透性。蘸取一滴墨汁掉落纸上，墨滴扩散成墨点，而后变成墨块，这就是渍墨。至于渍墨法，笼统讲就是用水和用墨的方法。没有水，就没有墨色变化之美。没有水，也没有种种墨法。画家们常说，有了水，墨拥有了生命！墨的生命就是墨趣，至于渍墨法，从本质看就是“湿笔法”的一种，从表现形式看是渲染出苍润厚重的美感。
蜀中多奇峰，蜀中也多烟雨云雾。云雨雾气中的高山，看上去若隐若现，有一种润泽朦胧的感觉。用渍墨法描摹蜀中山水，可以捕捉到这种美感。

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黄宾虹蜀中游局部
渍墨法并不是黄宾虹的原创技法，五代时期的董源、巨然等人的作品中，已经有了湿笔渲染的技法。到了元朝，倪瓒、黄公望等人发展了湿笔渲染技法。到了黄宾虹的时代，他可以笔墨变化从心，随心所欲运用。仅仅湿墨法，就展现出三种表现方法，渍墨法只是其中的一种。
渍墨法与破墨法、泼墨法比较，有共性，也有区别。最大的区别就是，画家运用渍墨法可以掌控最终的效果。《蜀中游》中，山水相依，泛舟水上，处处充满了理性控制。看似没有章法，却没有任何败笔流露。

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黄宾虹蜀中游局部
【|渍墨法佳作，黄宾虹绘《蜀中游》】笔墨，是山水画创作的核心技法。笔，就是笔法；墨，就是墨法。笔法与墨法并重，才有了“五笔七墨” ，才有了看似乱无章法，实则处处巧思的渍墨法。渍墨法画出了蜀中山水的苍润，也画出了墨分五色的美妙效果。
渍墨法难度极大，掌握不好，就失去了层次变化。渍墨法很难独立成画，需要与其他技法相互搭配。正是有了各式各样的技法，画家们找到了表现自然山水之美的方法。方法有了，自然没有必要全盘西化。

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黄宾虹蜀中游局部
有人说，黄宾虹的方法只有他自己能用，别人一用就不好使了。这句话有一定道理，换一个角度想，这恰好说明他拒绝泥古不化，他开创了自己的风格。