丝竹|艺苑现场｜丝竹乐韵 |唢呐|民族乐器|丝竹|艺苑现场

中国民族音乐拥有数千年的悠久历史文化传承，若把其比喻为一条历史的长河，中国民族乐器则是这一长河的重要支流。当然，这其中不仅有本土固有的乐器，还有一些是外来经过汉化的乐器。今天咱们就来聊一聊民族乐器大家族中，哪些是舶来的乐器。
“弹拨之王”——琵琶
说起琵琶，很多人都会把它当做中国土生土长的民族乐器，其实琵琶有着悠久的历史和复杂的发展历程，可谓是中原乐器和西域乐器珠联璧合的“混血儿” 。
以“琵琶”为名的乐器在古代中国并不指现今的琵琶，而是各种弹拨乐器的总称。当时的琵琶形状与现在不同, 其形状为直颈，圆形音箱，音位和弦数不固定。这种琵琶当时被称作 “直项琵琶” 或 “秦琵琶” ，实际上它就是今天我国民乐器中“阮”的前身。

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【丝竹|艺苑现场｜丝竹乐韵】▲晋代壁画中的横抱琵琶
从汉代到南北朝，曲项琵琶由波斯经今新疆传入我国内地，文献中将这种琵琶称之为“胡琵琶” 。其为四弦、四相（无柱），横抱用拨子弹奏。其传入中原后，与直项琵琶相互影响结合，逐渐形成现今形制， “琵琶”亦成为此种乐器的专称。
“洋琴”——扬琴
扬琴是一件有着广泛的世界性和鲜明的民族性、普遍而大众化的击弦乐器，起源于波斯、亚述等古国。在中国，扬琴也被称为洋琴、打琴、敲琴、蝴蝶琴等。其传入中国的具体时间普遍说法是明代万历八年（1580年），最初流行于沿海一带，以后逐渐传至内地。
通过几百年的历史演变，扬琴已经从多方面进行了有意义的中国化演变。我国扬琴现在通用为自主研制的402琴型。在敲击工具上也有所改造，选用了竹子来制作槌子，不同于欧洲及西南亚的木质槌子，这样更加能突出其音色的清脆与剔透。
无论是扬琴的形制与演奏，还是改进与创作，经过中国新时期几十年的大力发展，已经在民族性、技术性、个人风格等方面达到了相当的高度，真正意义上从“洋琴”蜕变为名至实归的、具有鲜明民族特色的中国乐器——扬琴。
“民乐代表”——唢呐
提到唢呐，大家一定会想到电影《百鸟朝凤》，讲述了一个关于唢呐老艺人的师承故事。由于其突出的音色，总是在民间的婚丧嫁娶、礼乐典祭等仪式上抢占“C位” 。有趣的是，这个在我们眼里的“本土”乐器并不起源于中国，也是从波斯、阿拉伯一带传入的。
在明代，古籍中始有唢呐的记载，我们熟知的明代抗倭名将——戚继光曾经就把唢呐用于军乐之中。在他的《纪效新书·武备志》中记载：“凡掌号笛，即是吹唢呐。 ”不过最应该提到的还是唢呐与朱元璋的九世孙——朱载堉的故事。
朱载堉专心攻读音律、历算，并开拓了边缘学科的广阔领域。早在万历十二年（1592年）他就已经证明了匀律音阶的音程可以取为二的十二次方根（即十二平均律），比欧洲人提前了数十年。又在唢呐八音孔的基础上研制出“眼管子” ，为我国民族管乐的发展作出了巨大贡献。
“国乐翘楚”——二胡
二胡、板胡、高胡、中胡、大胡、低胡等，都是在外来乐器奚琴的基础上发展起来。宋朝学者陈旸在《乐书》中记载“奚琴本胡乐也……”唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”的诗句，说明胡琴在唐代就已开始流传，而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。