艺术|让古画动起来融起来活起来( 二 )


不独“自得琴社” , “古画感”成为许多热门国风舞蹈、诗词节目、文物类综艺的风格选择 。 作为传统文化的视觉集成 , 古画不着一言、气象万千 , 能够集纳服饰、妆容、音乐、舞蹈、诗词等内容于一体 , 成为演绎传统文化的生动场景 。 在时下的国风国潮中 , 以“画境”统摄传统要素和当代形式 , 在融合性表演情境中展现文化的古韵与新貌 , 已经成为一种创作趋势 。 去年火出圈的舞蹈《唐宫夜宴》就伴随着娇憨可爱的唐代女乐官的舞姿 , 徐徐展现《簪花仕女图》《捣练图》《备骑出行图》等画面 , 舞与画呈现有趣“互文” 。
这种融合不仅是艺术形式上音、舞、诗、画的结合 , 也是传统舞台艺术与电视艺术、视频形式的结合 , 是文艺与数字科技的结合 , 是媒介形式上的优势互补 。 放眼当下的传统文化热 , 新技术新媒介的融合运用在其中扮演重要角色 。 年轻人身着汉服游逛历史文化街的时候 , 会适时举起手机进行直播;短视频网站上 , 网友自发生产着海量的国风内容;动漫游戏嫁接古画背景、民乐配乐和非遗技艺体验 , 也很受用户欢迎……直播、短视频、影视综艺、文创、文旅 , 人们通过多种方式实现与传统文化的“超链接” , 传统文化的传承与转化也通过更为综合的媒介形态不断“升维” 。
活起来 , 用新讲法激发新创造
在系列短片《此画怎讲》之前 , 有许多“讲”画的方式 , 但这一次 , 画作上的人物自己开口了 。 以古画《果亲王允礼像》为主题的一集 , 巧借直播形式 , 通过“果亲王”对身边文房摆设、身上服饰妆容的介绍 , 把画作元素风趣解读出来 , 甚至由一盆墨兰花里的灵芝 , 说到兰芝竞秀、君子之交的传统文化寓意 , 由画像的面容立体、层次分明 , 引出清代“海西画派”将中国传统画法和西方阴影透视相结合的知识点 。 短短5分钟 , 不仅讲了画 , 而且画里有“话” , 对当下的古风写真热、直播热做出生动回应 。
“古画会说话”和之前的“国宝会说话”类似 , 意在以亲切的面貌、活泼的语态 , 拉近古画与当代人的距离 , 让更多人感受传统与当下的息息相通 。 讲述传统的方式变了 , 回应传统的方式一定也会变化 。 传统“活”在当下、文化传承有“我” , 渐渐成为一种创作共识 。 越来越多的人从传统中汲取自信和底气 , 热情参与文艺众创 , 推动国风国潮的创意奔涌 。
近几年以“文物会说话”“文物活起来”为代表的一系列现象 , 让人们看到创意引领、技术驱动下的创作活力 , 看到传统文化的研究和传播相向而行 , 看到大众广泛参与的积极性和能动性 , 这些正在把中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展提到一个新的高度 。
当然 , 动起来、融起来、活起来 , 只是开始;静下来、沉下来、传承创新下去 , 任重道远 。 有关古画的故事还有很多 , 有关古画的讲法还有很多 , 像古画这样积淀着中华民族审美旨趣、精神内涵和价值追求的文艺样式还有很多 。 传统浩浩荡荡 , 创造生生不息 。 传统文化的新表达 , 不仅要讲出趣味 , 也要讲出深度;不仅要讲出美来 , 还要讲出美背后的精神、理想与追求;不仅要面向当代受众 , 讲出新的时代内涵 , 还要面向世界 , 在更高维度上彰显中华文化与古为新的接续创造 。
当代建筑师从《富春山居图》汲取灵感 , 在黄公望落笔的地方 , 建造了一座绵延起伏的富春山馆 。 传世画作中近山远山的回环呼应 , 在“建筑版”中得到淋漓尽致的体现 。 它从画中而来 , 又变成了一卷体现当代创造的画卷 。 传统文化经由这样的转化 , 继续存在于当代世界 , 继续丰富着人们的美好生活 。 笔笔生发、绵延不断 , 这既是传统中国画的水墨精神 , 未尝不映照着我们时代的文化创造创新——代代接力 , 赓续向前 。