艺术|让古画动起来融起来活起来

让古画动起来融起来活起来(创造性转化创新性发展纵横谈·解读国风国潮)
动起来、融起来、活起来 , 只是开始;静下来、沉下来、传承创新下去 , 任重道远 。 不仅要面向当代受众 , 讲出新的时代内涵 , 还要面向世界 , 在更高维度上彰显中华文化与古为新的接续创造
音舞诗画节目《忆江南》成为2022年央视春晚的“刷屏”之作 。 它带观众进入名画《富春山居图》中畅游 , 林峦浑秀 , 烟波浩渺 , 画中人物放声吟唱 , 渔樵耕读悠然自得 。
舞剧《只此青绿》“火”到一票难求 。 它将传世经典《千里江山图》搬上舞台 , 让“我见青山多妩媚”有了生动具体的意象 。 观众随着舞台演绎 , 穿越到北宋画家王希孟的世界 , 探究一卷山河 , 何以青绿千载 。

北京冬奥会之际 , 故宫博物院收藏的长卷《冰嬉图》“动”了起来 。 三维动画“复原”了《冰嬉图》中160组人物和“运动员”们的冰上动作 , 由它触发的一系列文创作品为北京冬奥留下生动印记……
收藏于博物馆中的珍稀古画 , 离当代普通人的生活似乎有一些距离 。 然而近年来 , “高冷”古画在创意、技术与艺术的合力之下大放异彩 , 不仅以更加亲切活泼的面貌走近大众文化生活 , 而且接连出圈 , 引发现象级传播 。 破解古画在今天的流量密码 , 将给中华优秀传统文化的传承发展带来有益启示 。
动起来 , 换一种古画的“打开方式”
手握长卷 , 徐徐展开 , 仿佛置身其间 , 一步一景 , 可观可游 。 这原本就是中国古代绘画特有的“打开方式”之一 , 古人因而有徜徉画中山水的“卧游”之说 。 今天 , 科技的赋能让“人在画中游”有了无与伦比的实现可能 。
登录网站“故宫名画记” , 千年名作的超高清数字影像令人大饱眼福 , 无限放缩功能让细节纤毫毕见 。 借助数字绘景和3D复现技术 , 一幅《秋林读书图》可以从平面变得立体 , 上一秒刚跨过秋林中的潺潺溪水 , 下一秒视角便已经跃升到空中 , 俯瞰群山巍峨 。 数字副本让珍稀古画的“露面”机会越来越多 , 在3D、增强现实、人工智能、全息投影、交互技术等的广泛应用下 , “画游系列”成为当下沉浸式艺术展的热门主题 。 你可以从船上视角跟随音乐进入北宋繁华的河道 , 感受《清明上河图》的人声鼎沸和车水马龙;也可以随着屏幕上光影颗粒的缓缓移动 , 亲见《千里江山图》绘制的细节过程 , 欣赏青绿山水在昼夜不同时段下的景色变幻 。
围绕古画的这些“动起来” , 虽不能取代对原作的欣赏 , 但无疑打开了普通人接近传统瑰宝的通道 。 有人说:古画动了 , 世界静了 。 古画所蕴含的文化富矿一经打开 , 悠远的历史场景、历经岁月沉淀的色彩、饱蘸感情的笔触、娴熟精湛的技艺 , 一下子把人拉回到“从前慢”的时代 。 还有人说:古画动了 , 身体里的DNA也跟着动了 。 古人的丹青创作和今人的形式创新两相碰撞 , 唤醒了观众内心对中华文化的认同和自信 。
古画动起来 , 不仅是对观众的“循循善诱” , 也向创作者敞开了宝贵的审美资源和文化资源 。 从特色鲜明的国风插画 , 到以《白蛇:缘起》《哪吒之魔童降世》为代表的动画电影 , 都能看到传统艺术的滋养和对古画素材“数据库”的大胆取用 。 3D动画形式的广泛运用 , 更为古画图像在现代设计领域的大展身手提供了新的可能 。
融起来 , 实现与传统文化的“超链接”
打开青年国风乐团“自得琴社”的视频 , 看到的是一幅静中有动的古代画卷:淡黄色的背景有如一卷展开的宣纸 , 几位演奏者发髻高绾 , 身着古代服饰 , 古琴、笛箫、大鼓、中阮 , 信手弹拨吹奏 , 悠扬乐声从古画中流淌出来 。 这一系列“古画音乐”的视频在互联网上收获数以亿计的播放量 。 “古画+国风音乐”的形式是后来才摸索出来的 。 最初 , 演奏者多是穿着白色衣衫、坐在白色布景前演奏 , 效果不佳;后来他们邀请专业团队“复原”古风妆容与服饰 , 并对背景做了调整 , 才呈现出今天这种似曾相识的“古画感” 。