景泰蓝|从景泰神话到乾隆新样，台北故宫呈现“谜样景泰蓝”( 二 ) |台北故宫博物院|乾隆|青铜器

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十七世纪改装掐丝珐琅番莲纹壶尊（景泰款）
【景泰蓝|从景泰神话到乾隆新样，台北故宫呈现“谜样景泰蓝”】“壶尊”乃康熙时期（1662—1722）为求“景泰珐琅”而改组旧器制成。此器各层珐琅釉色调亦不尽相同，便是因为其各部分均产造于不同的时期。器腹内残留掐丝珐琅，说明该部位原本可能是碗或洗之类的器皿，后被拼接于此。

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十七世纪后半掐丝珐琅番莲纹瓶
器上攀附一只远望的瑞兽，器底阴刻与佛教相关的金刚杵纹，深化其为祭器的可能。在十七世纪的画上，曾经描绘同样绕饰瑞兽的瓶，说明这类器物曾流行一时。
赏玩宫廷内收藏的文物，是喜爱附庸风雅的乾隆日常怡情的精神寄托。他经常命令内务府的工匠为文物配置木座、木盖，并刻下品评的等第，或者仿造古董，制作掐丝珐琅器。如展览中的掐丝珐琅番莲纹三足鼎炉，这件作品的色泽体现学界认为元或明早期制品的特质，掐丝或珐琅釉烧造的品质，均难得一见，堪称精品，然乾隆皇帝却在配制的紫檀木座下刻金书楷款“乙”字。不以此器为贵，或因纹饰与青铜无关，又或因无“景泰款”而致。

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十四世纪掐丝珐琅番莲纹三足鼎炉
乾隆新样：宫廷的掐丝珐琅文创
传世掐丝珐琅器，以乾隆时期产造者为大宗。这不仅归功于帝国富强的历史背景，更重要的是，乾隆非常自信，造办处所制色彩斑斓、镀金效果卓越的掐丝珐琅器，能媲美早期作品。乾隆年间制作的掐丝珐琅器，甚至取代景泰款器，成为多宝格、百什件以及端凝殿左右屋收藏的精品。乾隆在有生之年，虽未能解决景泰珐琅之谜，却另外提出一番见解，重新塑造了景泰蓝的风格样貌。
清宫“多宝格”的概念，源自明代文人赏玩古物的传统。以充满房室空间为展示单位者，称“阁”或“格”；柜、箱或匣制成的藏宝盒，则唤“百什件” 。乾隆常以换摆格、匣内的古玩为乐。此外，他也精选掐丝珐琅器，收纳于乾清宫端凝殿左右屋。
乾隆虽未留下文字，说明其掐丝珐琅器鉴藏观，然选物收存的情况，却透露他的喜好与标准。在乾隆的指导下，宫廷作坊有意识地参照青铜图谱，进行“仿古” ，打造既华丽，又具典雅意象的掐丝珐琅器。这些作品显示，乾隆格外喜爱选择动物造形的古青铜器，以及色彩夸张的兽面纹，进行仿制。
如此次展出的掐丝珐琅动物纹豆、掐丝珐琅狮尊、掐丝珐琅凫尊、掐丝珐琅双羊尊等。

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清乾隆掐丝珐琅动物纹豆
掐丝珐琅动物纹豆，器形与装饰纹样的设计灵感，来自《西清古鉴》卷二十九所载之“周百兽豆” 。一改《西清古鉴》“周百兽豆”错落的构图，以等宽间隔，分层布排原器的动物纹于器表，使得整体视觉效果，不如“周百兽豆”或其描绘对象《嵌红铜狩猎纹豆》生动，反因比例统一、物象整齐罗列，带给观者格式化之感。乃乾隆时期，内府珐琅作参照图谱创作的绝佳案例。