古代琴棋书画四艺中“书”指什么( 二 ) _琴棋书画

人与书有缘，也去因书结缘。首先，家人更添亲缘。并称“二王”的王羲之、王献之父子便留下不少笔墨故事。王献之少时即显书法天赋，因而颇为自得。一次他将一大堆写好的字交给父亲，希望听到赞赏之语。谁知王羲之在一个“大”字下随手添了一点，便悉数退还字稿。王献之心中不服，又让母亲看习字。母亲认真观阅后，说了句“吾儿磨尽三缸水，惟有一点似羲之”，所指恰是父亲在“大”字下加的那一点。王献之大为触动，从此锲而不舍苦练，据说用尽家里18缸水，终成一流大师。其次，君臣兼有友缘。齐太祖萧道成笃爱书法，某天一时兴起，召书法大师王僧虔入朝比试高下。君臣二人濡墨挥毫后，太祖发问：“朕与公卿书法，谁是第一？”王僧虔回答：“臣书第一，陛下亦第一。”太祖追问为何有两“第一” ，只听答道：“我的书法在所有大臣中数第一，陛下书法在历代帝王中数第一。”太祖对王僧虔的机变颇为嘉许，两人自此交往也超越了一般的君臣关系。再次，士人倍增情缘。王羲之挥毫《兰亭序》，便缘与谢安、孙绰等友人在“会稽山阴之兰亭”聚会。试想他们泼墨赋诗、饮酒畅怀，可谓以书会友、以诗会意的绝妙场景。正如序中所言：“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”可以说，书法自古以来就是文人雅士增进交流与情谊的极佳载体。精彩文章：1992年故宫灵异事件英国ufouso
探究人书之缘，可知颇有几分出自天然。汉字本是像形方块，书法一点一画，仿佛就是一个人体生命。苏东坡曾以人体构成五要素作比喻，称“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也。”清王澍说：“作字如人然”，“筋、骨、血、肉、精、神、气、脉，八者备而后可为人。”当然，字更是书者自己。由于每个人的性情、内涵、气质不同，其作品风格千差万别，或雄浑，或飘逸，或俊秀，或老辣，或文静……正所谓字如其人，书法几乎就是一个人的真实写照。但它并非仅是人的静态反映，更是心性、情感、思想的动态传递。毛笔书写呈粗细、轻重、方圆、浓淡、枯湿等变化，具有内在的韵律感和节奏感，便于书者直抒胸意、贯通气韵。加上汉文一字多体，楷书庄重，篆书古朴，隶书厚重，行书活泼，草书奔放，在书法表现上尽可择其所需。如果说《兰亭序》是在愉悦心情下的即兴挥洒， “天下第二行书”——颜真卿的《祭侄稿帖》则是悲愤激昂之作。当是时，书者之侄颜季明惨遭安禄山等叛匪所害，颜真卿声泪俱下一气呵成稿帖，所以其线条的抑扬顿挫恰如书者的澎湃心潮。毫无疑问，真正的千古之作皆非人们刻意创作，恰恰是真情流露而浑然天成。这正如缘的降临，通常不是苦心等待得来，却是冥冥中的神来之笔一挥而就。
从本质上讲，书法的原理与做人的道理相通。书法用笔以“中和”为美。一幅好作品，通过笔法、墨法、字法、章法的艺术处理，可以在意态挥洒、情驰神纵、参差错落中，实现白与黑、动与静、刚与柔、虚与实等的对立统一，从而展现中华文化天人合一、贵和尚中的精髓。这不正是人与自然、社会所追求的境界？书法也讲内外兼修，即不单求笔画精致、结构优美、章法合理等“字内功”，还得“品高”、“学富”，切实锤炼“字外功”，以使作品更有力感、气韵、神采与意境。这好比一个人，光五官端正、身材匀称还不够，更需在道德、学识上的修养，所以学书与做人皆讲立德，“作书先做人，人正则字正” 。同时，书法笔端的处理有藏锋、露锋之别，藏锋内敛、含蓄，但藏锋太多，易失灵动和生气；露锋直率、爽快，但露锋太多，易失稳重和内涵，而做人也如此。可见，从书的法度中，隐含着做人的许多真谛。