书法|书法审美中“拙”比“巧”的艺术境界更高 |傅山

在中国美学中，有优美，即阴柔、平和、冲淡之美；也有壮美，即奇崛、拙朴、崇高之美。书法中帖学一路，如二王书法，是优美的代表；碑学一路，如《西狭颂》、《爨宝子》等，属壮美的代表。当然还有碑帖融合一路的书风，如赵之谦、于右任等。但从书法史上碑帖并尊的名家书法作品看，大多体现出更趋向壮美的风格。当代书法名家如沈鹏、孙伯翔、金伯兴、王镛、鲍贤伦、沃兴华等书风即属此类。
傅山是兼具晚明和清初艺术风格的书法家。一方面，他是求“奇”最为激进的艺术家，是那个时代最后一位狂草大师；另一方面，他是碑学思想最早的雄辩鼓吹者。他年青时学赵孟頫，在明清朝代更替后的中年时期开始师法颜真卿，在审美情趣上与颜鲁公颇为同调。他在《训子帖》中说：“宁丑毋媚，宁拙毋巧，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排。 ”这就是著名的“四宁四毋”审美思想和审美追求。他这里所说的“丑、拙”即是中国美学的壮美。其实在书法史上，提倡古拙之风的，在傅山之前早已有之，黄庭坚说“凡书要拙多于巧” ，姜夔也说“与其工也，宁拙” 。但都不及傅山如此径直提倡“丑、拙”来得惊世骇俗，振聋发聩。在帖学走向衰微，时代书风即将掀起新的浪花时，傅山以老庄思想中崇尚拙朴、天然的美学思想来指导书法创作，力克巧媚糜弱之风，可谓时代的最强音，同时也为清后期碑学的兴起提供了思想武器。对丰富中国书法审美的广度有着重大价值和深远意义。
当代著名作家、诗人、美学家蒋勋先生说：“怎么才能写出笨笨拙拙的感觉？在中国美学中，大概是拙比巧更难。拙是放弃了巧，所有学来的技巧都不再卖弄了，才叫做拙。拙并不是笨，拙是我有巧的能力，我不卖弄巧的部分。 ”
从大众的认知水平来看，大多对优美的书风（漂亮字）比较褒扬，而对奇崛、独特、崇高一路的比较“拙”的书风存在异议，甚至以所谓“丑书”进行攻击、谩骂。可见对壮美书风的认知需要更深厚之美学底蕴，也可以说对“拙”的理解和欣赏需要更高的审美境界。当然，并不是说，壮美的书风比优美的书风更高级；而是说，从审美的角度看， “拙味”一路的书风，需要更高水平的审美素养和审美能力。
王羲之书法（唐人摹本）

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汉《西狭颂》

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晋《爨宝子》

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傅山书法

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赵之谦书法

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于右任书法

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