书法|这两幅书法哪一幅更具有书法欣赏性( 二 )


在具体的笔画里边 , 我们看到它的笔画的变化是非常丰富的 , 有起笔 , 有行笔 , 有收笔 , 有提有按 , 有粗有细 , 气脉相通 , 气韵生动 , 这就是些草书的气势 。 但是它的决定因素是在点化之间与结构之间的合理搭配 , 点画要注意它的笔画有丰富的变化 , 也就是我们常说的起笔、行笔、收笔的变化结构 , 在草书里边变化比较大 , 但是它不违背基本的规律 , 就是有疏有密 , 有集有合 , 有分有散 。
“孙过庭”这三个字 , 在整个一行字里边 , 三字连成一气呵成 , 一笔而下 , 形成了一个小乐段 , 这是非常精彩的一个乐段 。
在一幅草书作品里边 , 就是由这些多多少少 , 大大小小的乐段句段构成了书法艺术的气韵以及他的整体的章法的恢弘气势 。
书法|这两幅书法哪一幅更具有书法欣赏性
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我们再看看孙过庭《书谱》中“厥用斯弘”这一句话中的个个别几个字 。 “用”字外框安静 , 用笔甜润 , 但是中间激情爆发 , 用笔非常活 , 而且中间比较密 , 4周有空隙 , 疏密得当 , 然后连接下来写出“斯”字 。 这个思字写的有书有密 , 左边密右边书 , 注意笔画与笔画之间的连接点 , 我们把它叫做“接笔”部位 。 就是上一个笔画的收笔和下一个笔画的起笔位置之间的连接点 , 这个连接点非常重要 , 在草书里边特别要注意 , 这种连接点的分明和和谐的关系 , 如果这个地方含含糊糊 , 那么草书就会写不好 。
我们再看这个“弘”字写的多么的简洁曼妙!“弓”字部写的非常的简洁 , 同时用笔整个的提案变化丰富 , 这样才会在他的安静当中有一种动感 , 因为这种动感就存在于笔画的韵律和结构之中 。 我们千万不要把草书看作是线条艺术 , 我们从这个笔画里面可以看到 , 动感是存在于笔画的变化之中 , 尽管它很安静 , 但是它内部的那种动感是存在的 , 而这种动感就是笔画的提按 , 以及我们所说的起笔、行笔、收笔的变化 。
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笔画变化太少 , 因而这些字就显得僵直 。 所以 , 我们千万要注意 , 研究笔画里边儿的结构关系 , 也就是起笔、行笔、收笔 , 他们各自承担着什么样的任务 , 我们要研究它 , 不要简单的认为壁画就是线条
最后是“口”的写法 , 是典型的一个草书 , 但是这两个点我们看 , 它们之间的衔接关系 , 就是第一个点的收笔部位和第二个点的起笔部位之间的衔接关系 , 形成了非常和谐而密不通风的这样一种效果 。 然后 , 左右结构的中间形成了一个很大的空白 , 把这个字写的感觉又宽又安静 , 这在整个的草书里边可以说 , 是一个动中观静的艺术处理 。
所以 , 我们要晓得 , 写草书看起来是草 , 其实草中有他精心的构思和深厚的功底在做后盾支持 。 也就是说 , 在用笔和结构方面 , 它是绝对有着非常深厚的功底才能够安排的这样轻松自如 。
而这样的一些艺术效果 , 在你的作品里边 , 不管是行书还是草书里边 , 我们是非常难以看到的 , 我们看到的 , 不但你的结构上有问题 , 而且笔法上也有问题 , 所以 , 如果要想再进一步的把书法的“艺术性”再提高一个台阶 , 那么 , 你最重要的问题 , 还是要回到经典 , 再一次温习和体会一下经典作品里边 , 他们到底经典在什么地方 , 他们的精华是怎么样历练出来的 。 这样 , 我们才能够在自己的作品当中 , 把每一个小局部也写得更精彩 。