巴黎现代艺术博物馆|以影像探讨亲密关系，巴黎现代艺术博物馆藏品在京展出 |菲利普·帕雷诺|克里斯蒂安·

采访人员 | 潘文捷
编辑 | 黄月
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“亲密”一词的词根来自于拉丁语单词“intimacy” ，是每个人内心深处最私密的部分，它既是个人的，也意味着与他人之间的关系。日前，红砖美术馆邀请巴黎现代艺术博物馆，带来了一场由其16部馆藏影像作品组成的展览“自由影像——亲密关系” ，展览策展人奥迪尔·布尔吕（Odile Burluraux）和杰西卡·卡斯特克斯（Jessica Castex）从不同角度对“亲密关系”这一主题展开了探讨。
从浴缸、厨房、宠物猫狗等日常形式，到民族社区和城市公共空间的共同记忆，再到社交媒体以及人工智能影响下的全球互联化世界，参展艺术家从各个方面探索了亲密关系的想象和边界，其中不乏威尼斯双年展获奖作品。本文将以当代生活的四个面向为线索，简要介绍这次展览展出的作品。
自我与家庭
克里斯蒂安·波尔坦斯基《时空之间》

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《时空之间》
克里斯蒂安·波尔坦斯基的作品以生命的痕迹、个人和集体的记忆为基础，电影和影像在他的创作中一直发挥着重要作用。 2018年，波尔坦斯基曾经在上海当代艺术博物馆（PSA）举办了他在中国的首次大型个展“忆所” 。在他看来，每一个人的记忆虽微不足道，却饱含真实独特的价值。
在《时空之间》这个作品中，悬挂的幕布上连续播放着经过简单变形处理后的艺术家一生的肖像，而幕布本身在风扇的吹拂下起伏，产生轻微的波动。略显模糊的影像之间有着淡入淡出的过渡，把自我的肖像变成了一种形象化的、虚构的存在。这很像是人们在找寻失踪者时，在头脑里重塑这个人的轮廓，还原他的特征。
安热·莱恰《萨巴蒂娜》

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《萨巴蒂娜》
在《萨巴蒂娜》中，安热·莱恰的女儿在水下漂着，平静的呼吸，看上去充满不屑，水下的女孩近乎静止，让人想起约翰·艾佛雷特·米莱的画作《奥菲利亚》。她直视着水的表面，但她的呼吸形成的气泡则说明她并没有溺水。她似乎在看着我们，我们也几乎在与她四目相对。短片的循环播放造成了一种与女孩在影像中的状态相似的漂浮感。
彼得·菲茨利和大卫·怀斯《猫咪》

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《猫咪》
在无声影像作品《猫咪》中，一只猫在喝茶杯托里的牛奶。这似乎是一段由业余人士拍摄的视频，但画质又有一种广告片的特征。作为公共艺术基金开展的项目，《猫咪》最初在2001年和2016年在纽约时报广场的巨屏上播放。这样一个私密而普通的场景，以宏大的形式在一个公共空间的心脏地带投放，形成了一种时代错置般的引人发笑的转化。
民族社区和城市公共空间
玛利亚姆·本纳尼：《渐次王国》

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《渐次王国》
《渐次王国》是玛利亚姆·本纳尼用手机拍摄，在一台笔记本电脑上重新制作的。影片捕捉到了艺术家的故乡摩洛哥的活力。她主要拍摄女性，并在她们的日常生活中寻找素材，艺术家的拍摄对象既有她的家庭成员，也有普通的陌生人。在这些纪录影像里，她使用了幽默和戏仿的手法，用特效来营造一种电子游戏式的美感。投映在两面相对放置的聚苯乙烯雕塑屏幕上的影像凹凸起伏，营造出了强烈的实体性。屏幕雕塑的锥形有助于影像的叠加，让我们联想到影像在互联网上的繁殖。