|他名声显赫 他声名狼藉 他制造艺术 他利用艺术( 二 )


波普艺术的世界 , 是拒绝为高雅艺术和流行文化设限的世界 , 在这里没有高低贵贱之分 , 任何图像都能成为素材 。 大量使用拼贴和挪用手法 , 将大众传媒图像加入画面中的波普艺术一到美国 , 便在这个物欲横流的土地上迅速生根发芽 , 繁盛起来 。 而商业设计师出身的安迪·沃霍尔敏锐地察觉到大众对于商业图像的喜爱 , 这种“颜色鲜明 , 对比度强 , 可以不断重复和转印”的图像很快就成了他最具代表性的作品:无论是红白配色的金宝浓汤罐头 , 还是白蓝配色的布里洛包装纸盒 , 都是当时美国人民生活中司空见惯的常物 , 也是后世许多人初识安迪·沃霍尔的两件艺术作品 。
安迪·沃霍尔很早就展示了他对商业图像的喜爱 , 他曾为可口可乐绘制广告 , 并不厌其烦地拍摄这些曲线形成排出现的玻璃瓶子 。 “这个国家有钱的人和最穷的人都享受着相同的东西 , 伊丽莎白·泰勒喝可口可乐 , 肯尼迪也喝可口可乐 , 街边的乞丐也喝可口可乐 , 他们喝的都是一样的可乐 。 ”可口可乐传递的不仅是它令人着迷的介于药剂和饮料之间的口感 , 还有象征丰盛、开放和诙谐的美国流行文化 。 渴望成名 , 被金钱和奢侈品环绕 , 永远有下一季新品等待去发掘和享乐 , 成长于物质丰裕年代的安迪·沃霍尔在这点上是个彻头彻尾的美国人 , 他在意自己的外表 , 因此整容 , 并且在着装打扮上自有一番心得 。 这样的安迪·沃霍尔享有至高无上的号召力 , 他设立了“银色工厂” , 招徕各类社会名流和渴望出人头地的弄潮儿 。
沃霍尔从童年开始痴迷电影 , 尤其是好莱坞电影 。 成名后 , 沃霍尔自己拍摄电影 , 由他掌镜拍摄的影片在选角上格外重要 , 他喜欢那些上镜又富有魅力的人 , “银色工厂”也成了他打造明星的造星车间 。 即使电影中的许多主演离经叛道 , 比沃霍尔的名声更坏 , 也很快引起了大众的注意和喜爱 。 安迪·沃霍尔在吸引关注度方面就是一个不折不扣的天才 , “银色工厂”也成了最早的“网红”制造工厂 。
“每个人都有15分钟的时间成名 。 ”这句名言来自沃霍尔的个人电视节目《安迪·沃霍尔的十五分钟》 , 节目一共只办了五期 , 以安迪·沃霍尔的去世而落幕 。 上世纪60年代和70年代的“银色工厂”、80年代的电视节目 , 沃霍尔一直孜孜不倦地用他的镜头记录着这个奢侈又浮华的消费年代 。 他的人生中五十多年都在俱乐部度过 , 身边总是环绕着一波又一波社会名流 , 科特尼·洛芙、金发美人组合、滚石乐队 , 凡是我们耳熟能详的各界名人 , 似乎都与这位艺术家合作过 。 沃霍尔还邀请了许多新人设计师和模特 , 正如模特所说:“他喜欢我们 , 我们是他的缪斯 。 ”在这点上 , 沃霍尔也成了许多人的伯乐 。
安迪·沃霍尔从他所处的时代中几乎吸取了一切可以利用的元素 , 从东欧移民到全美 , 不同于盖茨比的悲情故事 , 安迪·沃霍尔向我们展示了一场成功的美国梦 。
任何人都可以不喜欢他 , 但不能否定他所做的一切 。 每一件伟大的艺术作品都承担着革新世界的义务 , 在网红经济盛行的今天 , 沃霍尔早就深谙营销之道 , 未来每个人都有机会成名 , 伟大的预言家 。 而这位热爱发言 , 深谙人设重要性的艺术家 , 也擅长把真话隐藏在众多台词中:
“我喜欢无聊的东西 , 我喜欢一样的可以被不断重复的事 。 ”
【|他名声显赫 他声名狼藉 他制造艺术 他利用艺术】既利用艺术也沉浸其中 , 集拥簇与反思于一身 , 复杂又富有矛盾性 , 正是他的魅力所在 。