同样这个例子，如果给5-4-3的旋律对上7-5-1，那就彻底变成一个终止式了 。V-V7-1的意味非常明显 。
总之，对位法的初级阶段主要依赖三度六度音程 。这一原则就确保高低声部同时相对的音所构成的音程必然是某个和弦中的原位或者转位 。当一条旋律很长时，不可能始终停留在I,IV,V的正三和弦中，必定会选择副三和弦来过度 。
7.复调和对位是一个概念吗两段或两段以上同时进行、相关但又有区别的声部所组成，这些声部各自独立，但又和谐地统一为一个整体，彼此形成和声关系，以对位法为主要创作技法 。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定时间的先后模仿称为模仿复调 。运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果 。复调音乐的体裁：卡农、创意曲、赋格、经文歌、复调尚松、坎佐纳等。
对位指把两个或几个有关但是独立的旋律合成一个单一的和声结构而每个旋律又保持它自己的线条或横向的旋律特点。
对位是复调音乐的写作技法 。即根据一定的规则以音对音，将不同的曲调同时结合，从而使音乐在横向上保持各声部的独立与相互间的 对比和联系，在纵向上又能 构成和谐的效果 。构成对位的几个声部，若仅有一种结合方式，其相互关系不可对换者为单对位 。相互关系可对换者为复对位 。上下可换者为纵向可动对位，前后可移者为横向可动对位，两项兼可者为纵横可动对位 。对位法可分严格对位与自由对位两大类别：①严格对位是一种较早的教会复调体系，它采用中古教会调式为基础，以音程进行为根据，在一个固定歌调上写作各类对位曲调 。这种体系的规则严格而繁多，大部分与16世纪的合唱风格有关 。②自由对位则以大小调体系为基础，以和声进行为根据，对于不协和音的处理、转调、对斜等细节的运用，更接近18世纪的器乐创作。18 世纪J.J. 富克斯所著《对位津梁》一书把对位技术归为 5 类，每类均以固定歌调为基础：第一类以1个全音符对1个全音符；第二类以2个2分音符对1个全音符；第三类以4个4分音符对1个全音符；第四类以2分音符的切分节奏对1个全音符；第五类则采取混合节奏与 1个全音符相对 。19 世纪以后的一些教科书中，有的仍以这种分类法为练习基础，但和弦应用的范围、声部进行的规则等都有相应的改动；有的则摒弃了分类练习而直接以混合节奏的曲调互对；有的主张以简明的和声进行为基础，为各声部作流动节奏的装饰 。
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