刘继庄|江流天地外 山色有无中——我的山水意境与艺术行思(三十四)( 二 )


所谓“写” , 就意味着文字美 , 书法美与物象美 , 意境美的无缝对接 , 窃以为这种按照哲学美学作画的原理 , 才是真正意义上的“中西合壁”、“古今合一” 。
与以前浓笔起手不同 , 这幅“天蒙气韵入梦来”以淡墨起手 , 并试图保留墨迹与心迹的一以贯之 , 所以保留用笔的第一手感就成了重中之重 , 所以此画完成画面也仍然属淡色调 。 优点是画出了自己心境观照的瞬间触觉 , 但是都给摄影带来了困难 , 因为画面淡 , “心迹”很难摄出;这也许就是我们欣赏《黄宾虹画集》 , 与参观黄宾虹原作展览感受迥异的原因吧 。
刘继庄|江流天地外 山色有无中——我的山水意境与艺术行思(三十四)
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刘继庄《天蒙气韵入梦来》
刘继庄|江流天地外 山色有无中——我的山水意境与艺术行思(三十四)
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刘继庄《一年容易又秋风》
写生与写真
中国人对物画画 , 不叫“写生” , 叫“写真” , 写生主客 , 写真主己 。 写生表达形式美 , 写真揭橥意境美 。 前者终于美的表达能力 , 后者止于意到言止 。
小品 , 无疑是中国画当中最能寄托人生感慨 , 释放生存压力 , 为活在当下寻找一片心灵的天空的艺术领地 。 小品的最突出的审美特征 , 是文化语境的画面植入 , 它始于自化 , 终于化人 , 所“化境”如此而已 。
【刘继庄|江流天地外 山色有无中——我的山水意境与艺术行思(三十四)】人生苦短 , 生存苦辛 , 客观世界可以冷若冰霜 , 但主观世界却必须情满心海 , 灿若处子 , 心灵如镜 , 一尘不染 。 非如此小品不能小中见大、咫尺千里 。
这几天每天与文字周旋 , 调兵遣将遣词造句煞是累人 , 忽然意识到秋风入庐凉风习习 , 果不然“一年容易又秋风”矣 , 乃取手工毛边纸一帧 , 以意领笔 , 笔笔见心 , 顷刻之间 , 意到言止 , 墨到心定 。
只有到了我这个年纪 , 才能真正感受到文化的积淀 , 之于笔墨精神的生命动力 , 尤其令人欣慰的是 , 在一团黑乎乎的墨色世界里 , 不用西方素描技法 , 一笔笔揉进去 , 勒出来 , 摆到位 , 这种作画过程是精神享受的极致 , 梦回桑梓的欣喜 。
令人敬畏的黄宾虹书法
黄宾虹先生的书法以质朴高古见长 , 其行书在颜米以气韵见长的基础上杂以金文的朴厚幽绵 , 显然较之颜米其笔墨更加复杂玄奥;与齐白石相比 , 黄书更象书家字 , 齐则倾向画家字;与吴昌硕相比 , 吴字仍然囿于传统法度 , 黄字则破茧成蝶 , 直入现代……
黄宾虹一直是一个谜一样的大文化人 , 他的山水画早已引起中国画坛高度重视 , 但其书法显然是他的绘画成功的渊源 , 我们对其书法艺术的探讨 , 仍停留在肤浅的层次 , 如果我们不再深入挖掘 , 我们就很难把握二十一世纪的书画方向 。