建筑&安藤忠雄:人生只有一次,要做打心底觉得有趣的事( 三 )


直岛现代美术馆(1988-1992)是安藤忠雄在直岛上的首个项目。安藤忠雄觉得这个美术馆最好大部分建在地下,这样就不会破坏小岛的风景。看不到建筑的外形最好,而最重要的是建筑内部的空间。建筑和自然,内外浑然一体,而进入了建筑以后,建筑和庭院也是融为一体的。安藤忠雄给这个地下美术馆的地面铺上了一层细小的大理石砖,用灰色的水泥刷墙。美术馆没有灯,人们通过屋顶透过来的阳光观赏莫奈的作品,所以日落以后就闭馆。安藤忠雄还给美术馆附带的酒店设计了天井,人们可以通过这个天井看到天空和大海。安藤忠雄说:“让人感受到生命感了,说明我的建筑就有了生命。”
秉承了相似的建筑理念,在过去的30年间,安藤忠雄在直岛上陆续完成了7座建筑作品,此外还有2座建筑正在推进之中。安藤忠雄一直相信建筑师拥有改变社会的能力,就这样,通过自己的建筑,将这座无名的小岛逐渐培育成了自带流量的世界艺术圣地。
在安藤忠雄的作品中,还有十分独特的一大类,那就是他以古建筑重建为主题的诸多项目。安藤忠雄尊重历史,强调自身的存在不过是历史长河中的一部分。然而,在老建筑内部建造新建筑所需要的精力远远大于建造一个全新的建筑。在寻找新旧并存方法的时候,还要面临很多不熟悉的材料和技术,威尼斯的海关大楼(2006-2009)就是这样的一个代表。这座15世纪的建筑就在著名的圣马可广场前,看上去就像漂浮在水面一样。委托方要将这座充满年代感的建筑改建成美术馆。
安藤忠雄在不破坏古建的前提下,仅在中心插入了一个由清水混凝土墙壁围成的空间。这样就需要在陆地制作混凝土,然后再通过船运过去。混凝土要在两个小时的运输过程中保持均匀性,并维持适当的浓度出料到平台上,然后在凝固之前浇筑。除此之外最大的挑战是,如何在不拆除古建房顶的情况下修建新的墙壁,这就必须让巨大的铸模穿越现有的木桁架。在整个修建过程中,安藤忠雄连一块旧时的砖都不想损伤。之后来参观的人,借着自上方倾泻而下的阳光,都钟情于寻找着新与旧的分界线。
安藤忠雄曾经说:“竣工后,建筑就有了生命,会一直存在下去,我们必须一直关注它们,并在今后的工作中不断追逐自己的理想。”
如今安藤忠雄已是一位耄耋之年的老人,虽然一直保持高产并充满活力,其实他在多年前就被确诊了胰脏癌,摘除了胰脏和脾脏。患病后,他感叹道:“我觉得既然人生只有一次,就要做自己打心底觉得有趣的事情;只要我还想继续,我就会继续迎接新的挑战,虽死犹荣。”