当艺术转入内在精神的表达 ， 以及形式变革的追求 ， 创作者将从一个生活的传达者、模仿者向能动的创造者、个体风格的缔造者转变 。 从这个层面看 ， 昆剧《瞿秋白》在表演、音乐、舞美等环节上 ， 实现了古老昆剧与现代审美的融合 。 文本结构上 ， 该剧通过“昼”与“夜”双线空间编织出人物现实与内心的交互投射 ， “昼”写现实的牢狱 ， “夜”写瞿秋白的回忆 ， 如与母亲、爱人、挚友的诀别；音乐上 ， 该剧大量运用西洋交响乐和京剧锣鼓；舞美上 ， 该剧借一白一黑两块平整的天幕 ， 对昼与夜进行表意象征 ， 用灯光投射在白板上的暗影与人物的内心相呼应 ， 打造出简洁凝练、与众不同的舞美空间 ， 彰显戏曲舞台的视觉形象表现力；台前两侧 ， 一边审讯桌、一边囚室床 ， 体现戏曲的假定性 。
导演张曼君大胆运用写意与表现的手法 ， 以舞台形式之“变”来回应昆曲传统之“不变” 。 作为一部革命题材的昆剧作品 ， 《瞿秋白》在内容和形式上都进行了深入探索 。 该剧注重描摹和揭示人物心理 。 比如 ， 剧中发挥小生行当特点 ， 用音色与造型刻画瞿秋白这一人物 ， 在曲牌唱腔方面 ， 又不失昆曲的固有章法 。 江苏省戏剧家协会名誉主席、戏曲理论家汪人元认为：“如此笔墨铺排 ， 不仅找到了充满戏剧性的完整故事 ， 又写出了立体的、具有深度的人 。 ”
除此之外 ， 上海昆剧团的《自有后来人》由昆曲三代演员共同创作 ， 并以“破套存牌”的方式移植演绎《红灯记》这一观众耳熟能详的革命题材故事 ， 传承与创造的意义不言自明 。 而湖南省昆剧团的《半条被子》和苏州昆剧院的《江姐》均以强大的艺术感染力回应了古老昆曲的现代建设这一命题 ， 令人欣喜 。
【艺术|600年昆曲如何寻觅当代知音】昆曲需要绵延其传统典雅的艺术气质 ， 也要将目光放长远 。 从明清时代的昆曲到“一出戏救活了一个剧种”的《十五贯》 ， 再到今天非遗视野下的昆曲 ， “变”是昆曲发展的常态 。 守护传统与面向未来 ， 并不冲突；依循昆曲典范审美下的再造与现代性审美下的创作自觉也不冲突 。 昆曲不仅可以演绎传统经典 ， 也应有新编创作 ， 担负起创作现实题材的责任 。 古老昆曲要寻觅当代知音 ， 就要朝着昆曲高度凝练的虚拟性、程式化方向 ， 继承、发展、创造 。 （张之薇）

• 美丽家园@落叶课堂后，居然涌现那么多蓝媒“艺术家”
• 袁侃@当石库门遇上当代艺术，来今潮8弄体验一场“城市奇遇”
• 冬奥&青年艺术家走进怀柔山村送春联写福字，冬奥元素融入乡村年味
• 艺术家$俞晓夫新展：信笔“闲聊”，灵动的“上海表情”跃然纸上
• 作品展|郑海鸥艺术作品展在阳江市美术馆展出
• 矿晶|椰视频｜“国际矿晶艺术展·晶华”海口展出 展出33件珍贵矿晶藏品
• 春联|青年艺术家走进怀柔山村送春联写福字，冬奥元素融入乡村年味
• 国潮#青岛啤酒联合卡罗尔·林和温贝托·梁共同企划艺术空间正式揭幕
• 拍卖|100％成交，这场数字艺术品拍卖拿下白手套
• 陈伟@当代最具收藏价值艺术家——陈伟 作品展