李化龙|【观紫｜访谈100】李化龙：曼生文化的再探索-?020( 三 ) |紫砂壶|非物质文化遗产|李化

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《广艺舟双楫》
观紫: 通过研究，您觉得曼生紫砂文化的魅力体现在哪？
李化龙: 我们经常说从供春开始，开始作为一种传说，这种传说的形式点燃了我们紫砂的文明之火。那么真正的里程碑式，是随后一批时大彬、陈用卿等灿若星辰的大师横空出世，但我觉得这些大师的艺术还仅停留于工艺水平方面。而陈曼生是在工艺方面注入了鲜活的文化血液，正因为有了鲜活的文化血液，紫砂开始进入了文人紫砂的时代。陈曼生作为西泠八家之一，他在书画上，金石上以及在佛学造诣上是非常深的，他在紫砂的体现上有刻设计、刻字，在这块做的是空前的，但他并没有绝后。
我们对陈曼生这块进行梳理，发现他非常明显的一个特点，也是非常狭窄的特点，它仅仅是刻字，没有画。但是随后呢，另外一种鲜活的紫砂新文化的出现，又把这一块给他填补了，我觉得是文化继承非常紧凑的点，玉成窑在宁波的窑口，聘请的我们宜兴当地的这种匠人何心舟。这样一批人过去发扬了宜兴制壶的工艺，而海上画派吴昌硕、瞿子冶这帮人的介入，才真正的把宜兴这种文人紫砂推向了巅峰的时代，但是可以说没有陈曼生绝对不会有后来的玉成窑，更重要的我觉得，没有宜兴就不会有紫砂壶，没有紫砂壶，就没有载体就没有陈曼生，也不会有玉成窑。我觉得任何一种文化的出现都是一种天作之合。一切来的不是那么早，也绝对不是那么晚，一切都是来的那么的自然。

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观紫: 那当前的紫砂，文人紫砂发展方向，还有它的状况是什么样子？
李化龙: 陈曼生他的出现可以这样说，点燃了、开创了在紫砂壶上的一种装饰。他把书法、诗词引入到了紫砂的装饰，开创了先河。随后，这种装饰一直绵延到清初民国的玉成窑，他对曼生的装饰又进行了丰富，除了字之外，又有了画。我们知道中国画的四大元素--诗书画印在紫砂壶上全部体现了。紫砂七老里面的任淦庭，他下边引导的一批弟子，作为紫砂装饰的中间力量，支撑起了整个宜兴行业里重要的一种刻绘文化。
现在呢，又有了新生力量，全国各地来的以及陶校毕业的学生。他们在刻绘上引入了多种新的表现，比如素描，还有写实主义等等，也极大的丰富了我们传统的表现技法。

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观紫: 现在我们研究曼生领域的人多不多，是否有自己的某方面特点。
李化龙: 在来宜兴之前呢，我会思考，现在会发展什么，将来会往哪方走。其实文化上，在对陈曼生研究的过程中呢，我发现我们国内肖建民老师，他有一本专著，再之前的时候我们宜兴紫砂博物馆的老馆长韩其楼，他出过两本专著，都是一种工具性的书。涉及到真正的曼生文化是以黄建亮和黄振辉为主的，他们在紫砂铭文上含有这种甄别，是站在学术角度上来看的。而我现在是侧重于另一块，我想为填补丁山紫砂的这块文化空白，尽自己的一份力量。

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宋伯胤主编 ; 吴光荣, 黄建亮编著
对曼生这块在文化上挖掘和阐释，我到了丁山的段时间，发现网上以及比较大的平台、自媒体上，大家对曼生的铭文的解释其实有非常大的一种误解，甚至误读，有许许多多的漏洞。我觉得这对宣传紫砂文化，或是对紫砂文化的认知是一种不正确的引导。在种情况下我觉得有，应该有自己的担当。在喜欢的方面就应该有责任的去喜欢，而这种责任的喜欢，就应该是匡正那些不正确的言论以及还原真正的紫砂茶文化，基于种情况下，我就开始对陈曼生的文化做了大量的研究。