艺术家$「艺术家217期」常世江：绘画与表现主义并行( 二 )

常世江的绘画色彩正具备了这种颜色力的变化，同时具备了表现性绘画特征的内质。他在体验对象的同时，自然而然的对颜色进行主观提炼和臆想，并在自然色与主观色之间寻求一种平衡和取舍关系，更多的是一种以内在自我情绪释放轨迹特征来布控画面色彩斑块，达到表现性的运行规律。
当色彩成为是人类寄托一种美好愿景的手段之时，画家必然会改变了视觉的自然行踪，从而更光明敞亮的延续自然美，这是画家内心和自然递进关系。常世江也正基于此动力，美妙的把主观情绪引入画面，达到一种升腾，使画面充满了一种神秘性倾向，他将具有地域特点的山与石，草与树表现的看似怪诞实则灵异，看似奇异实则规律，这是他在结合西方现代哲学和对表现主义大师作品研究后自我升华的结果。所以透过他色彩流淌的画面表象，透析出隐藏的哲理层面中一种不确定的主观因素，即用颜色去暗示着某种内心情结和对社会的观察和态度，所以这种神秘感正是色彩发挥出作品艺术性的作用，让我们在常世江的画面里面里读到更多的哲学用意，这样也使得他的作品和现实性写实绘画产生很大不同，并确立了他表现性绘画的地位。

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《遒劲的舞者》140X160cm 布面油画 2014

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《老酋长》140X140cm 布面油画 2018
第二，构图的错位感
现实主义绘画往往是通过对象的三度空间的把握，把景物的近，中，远的关系表现出深度的意境感和特定时空下的色彩，形体，空间的变化。然而表现主义绘画是在自然客观的基础上，加之主观的安排重新布局，这种主观体现在它把不同时空，不同位置的景物色块和元素进行重新组合再在画面加以呈现，甚至是把有创想的画面介入，这样具有抽象思维的构成原理是一种现代作画方式，并符合最终艺术家要求的画面效果，此时的画面甚至是远离了眼睛看到的一切，它是由画者对对象的一种主观的意念激发和瞬间生成的感觉而形成了一种错位安排。
所以我们注意到了常世江的绘画作品里面，它具备了表现主义这种错位的特性，他把自己的内心的想法进行一种夸张和强化，把同样的物体的成像变成不同样的块面进行组合。我们看到他的画面，更多的是一些不确定的形和一些主观意念下所强调的一种构成关系，这些看似矛盾的形同时并置在画面里面，形成了画面的一种韵律和特殊张力，甚至这种未完成感，反而强化了新的绘画可能性。其元素的安排凸显了画面的精神性和神秘感，以提炼达到某种情感的内在需求和迸发，使艺术性达到更加直接的触摸和豁然开朗神秘迥异的画面效果。

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《长白山高山花园/01》140X160cm 布面油画 2010

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《长白山高山花园/06》160X140cm 布面油画 2012

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《长白山高山花园/05》140X160cm 布面油画 2012
第三，用笔如写心
在现代绘画表达过程中，我们当沿用了诸如印象派及前苏联油画技法的表现过程。那么再现过程是通过笔触来实现，很多艺术家在完成作品的过程中，对于笔法运用的环节这是一个基本学习必然的过程。无论你是用现实主义的手法，还是用当代表现性的手法，笔触的痕迹在画面里面直接体现了画家内心的韵律和情绪。那么一个完美很有秩序的笔触构架更容易把对象所要发散出的意境和绘画状态达到高度和精确。而表现主义绘画就更加强调这种笔法的魅力和内力，其具有夸张式的人为大胆处理，使笔触规律可以单独形成画面个性语言并置在画面中，形成一种特殊的当代图式效果。常世江的绘画也是以写的手法去传递画家对景物观察后的情感触动。他的笔法既来自于对象景物的客观自然情韵和结构变化，同时又有自我的提炼和研究判断。我们从他的画面中，不但可以感受到形式律动变化，同时他的笔法配比也和表现主义的内质完整统一。