国画@这些国画欣赏的高频术语，你有必要知道

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大家去中国画展厅欣赏的时候，不知道有没有这样的经历：想欣赏，找不到抓手；想夸赞，又无从下嘴；看展牌吧，又总是有一些陌生的术语挡路。
其实，在这些术语中，有一些词汇的出现频率是很高的，比如绢本、设色、工笔和写意等等。而你只要掌握了它们，便可以更好的欣赏和理解这些作品。所以，今天就来和大家一起认识一下。

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1. 绢本
绢，在国画中读四声，常被误读成一声。绘在绢、绫、丝织物上的字画，称为绢本，在画面中能看到明显的横竖交错的纺织痕迹。代表作是北宋范宽的《溪山行旅图》。区别于绢本，纸本是在国画中最常使用的材料。以纸为底，所绘制的就称之为纸本。

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2. 设色
设色这个词经常与“绢本”、“纸本”合用，出现在国画的基本信息展示牌中。设色就是国画中晕染彩色的意思，一般画面中只要出现彩色，就可以说是设色作品。与设色相反的是“水墨”，指画面中不出现彩色，或者极少出现彩色的，以墨色为主绘制的作品。

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3. 人物画
人物画是以人物形象为主体的绘画的通称。中国的人物画比山水画、花鸟画出现得早，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。为了便于理解，我们把人物画的发展与人类生命相对比，理出一条发展的脉络。

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新石器时代：孕育了新生命，主要是以舞蹈纹盆为代表。
战国时代：婴儿出生，以最早的人物画《人物龙凤图》为代表。
魏晋南北朝时代：孩子的个性发展期，以东晋顾恺之的《洛神赋图》为代表。
唐、五代时期：事业成功的成熟男子，人物画的巅峰期，以南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》为代表。
宋代：退休的人，这一时期注重花鸟鱼山水，而人物常充当山水中的点景。
元代：病痛的老年人，这一时期的山水画发展得非常好，人物画的重要性在持续走下坡路。
明清时代：晚年找到了自己业余爱好，越活越精彩的人，这一时期的人物画风格越来越多种多样，中西结合，画得也很精彩，比如清朝冷枚的《春闺倦读图》。

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4. 道释画
道释画常被误会成道教的画，但其实它是以道教、佛教（释教是佛教在中国的别称）为内容的绘画。其中不仅包含人，还包含高僧大德、神和鬼怪。顾恺之、展子虔、吴道子、金农、张大千都是道释题材的绘画高手。道释画的代表作是清中期扬州八怪之首，金农的《鬼趣图粉本》。

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5. 仕女画
仕女画是人物画的一种，有的也可以写作“士女画”。原指以封建社会中，上层士大夫和妇女生活为题材的中国画。后为人物画科中，专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。再到现在，概念已经拓宽到指一切以女性为主题的国画作品。代表作是张萱的《虢国夫人游春图》。

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6. 山水画
山水画是中国画的一种，以描写山川自然景色为主体的绘画。山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，主要作为背景的居多。