乔瓦尼·贝利尼|超越如雷贯耳名头的,是艺术史发展的逻辑( 四 )


顺着这个展览再往前走 , 有一张祖卡雷利(1701-1788)的《桥与骑手的风景画》 。 这个画面里有三组形象 , 中间是一位妈妈带着两个孩子 , 其中一个大一点的孩子迎向右边 , 正与那位白马骑士互动 , 马蹄扬起 , 朝着石拱桥的方向前进 。 桥上有个刚刚走入画面的老黄牛和放牛翁 , 他们的眼光都看向坐在桥下那对母子的方向 。
母亲、孩子、骑士、白马、老牛和放牛翁 , 这些形象之间形成了一个完整的互动闭环 , 将画面不同位置上的三组形象连成一体 。 诗意的空间 , 丰富的自然景观 , 人物之间 , 人与动物、自然之间和谐共处的关系 , 这是一个标准的田园牧歌(Arcadia)般的场景 。
如果把这张画和刚才提香那张《俄耳甫斯与欧律狄刻》作个对比 , 有何异同?猛一看 , 他们的画面很接近 , 景深类似 , 都是一个中景的风景里带着几个人物 , 人物在画面中所处的比例关系也很接近 。 但如果关注题材 , 我们很容易就会发现:提香笔下的风景 , 是神话故事发生的背景 。 而祖卡雷利的风景 , 是人类栖息生活的家园 。
最后 , 让我们将目光投向这个展览的最后一件作品 , 安德烈亚·马伦齐创作于1886年的《塞里奥瀑布》 。 这是一张大全景、大鸟瞰视角的纯风景画 , 开阔山谷间 , 飞流直下三千尺 。 画面中也有人 , 但这几个人显然不是画面的主角 , 而是小小的点缀 , 像是比例尺、参照物般的存在 。 到这里 , 风景画已经彻底地独立了 。 回看之前几百年的历程 , 从可有可无的贴片背景 , 到神话故事发生的场景 , 到人类栖居的诗意家园 , 到具有独立审美价值的艺术题材 , 这是一个天上人间的过程 。
顺着历史的脉络再往前发展 , 风景画又是什么样的呢?下一步 , 正是印象派 。 事实上 , 在《塞里奥瀑布》问世的1886年 , 以莫奈为代表的印象派 , 从创作的题材到技法 , 都已经完全成熟 。 作为独立的艺术题材 , 风景不需要宏大、壮阔 , 可以是小镇边上的一片花田 , 公园里的一条长椅 , 甚至 , 可以是一截冒着白烟、突突突开过来的火车 。 风景 , 在艺术上获得了彻底的自主和自由 。
乔瓦尼·贝利尼|超越如雷贯耳名头的,是艺术史发展的逻辑
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祖卡雷利《桥与骑手的风景画》
作者:贾布
编辑:王筱丽
策划:范昕
责任编辑:黄启哲
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