传统|《白蛇传·情未了》序( 三 )


像在全剧开始时 , 一群姑娘齐唱“蓝蓝天 , 水涟涟”一曲 , 引入了粤语童谣《月光光》的旋律 。 这虽然不属于粤剧曲调的范围 , 却为广州一带群众所熟悉 。 所以 , 当这一曲优美的旋律响起 , 观众并没有排斥 , 反而感受到全剧具有浓浓的 “粤味” 。 《白蛇传·情》的编导以粤剧唱腔为基础 , 并且吸收民间曲调创新的做法 , 是成功的 。 这开拓“粤味”的经验 , 很值得人们借鉴 。
岭南文化 , 具有生猛与淡定矛盾统一的特质 。 它有创新和务实的属性 。 对待外来文化 , 有从包容到交融的胆略 。 粤剧作为岭南文化的重要方面 , 在它发展的过程中 , 最敢于和擅于接受新的事物 。 粤剧编导和演员 , 敢于以电影的体裁表现粤剧;电影的编导也敢于在拍摄技巧上 , 结合4K数字化手段做新的尝试 。 因此 , 《白蛇传·情》的上映 , 受到观众的热烈欢迎 , 这在戏曲电影的创作史上 , 无疑具有里程碑性质的意义 。
当然 , 这部电影的成功 , 也促使我们思考作为舞台艺术的戏曲如何创新的问题 。 舞台艺术 , 必然是永远存在的 , 戏曲在舞台上表演 , 也必然是群众所需要的 。 正像在音乐厅听交响乐演出、在球场上看足球比赛 , 和看电视转播 , 效果完全不同一样 。 粤剧电影《白蛇传·情》的成功上映 , 也必然促使戏曲工作者将思考在舞台演出中如何进一步创新、如何把民族文化的优秀传统和现实的审美观结合的问题 , 提到日程上来 。
在《白蛇传·情》上映以后 , 许多学者纷纷写出评论文章 , 从各个方面探索它成功的经验 。 现在 , 有关方面将其收集成书 , 嘱我写小文作序 , 兹候教如上 。