台北故宫博物院|苏轼《书尺牍》等新展,台北故宫呈现“笔墨见真章”

澎湃新闻获悉 , 台北故宫博物院每三个月轮换一次的专题陈列“笔墨见真章——台北故宫博物院书法导赏”、“巨幅书画”近日更换展件 。 新一期“笔墨见真章”展示唐怀仁《集圣教序》、宋苏轼《书尺牍》、明董其昌《临褚遂良兰亭叙》、清王杰《临书谱》等总计十六件古代书法珍品 , 揭示历代书法发展的历史脉络 。 新一期“巨幅书画”由北魏写本《华严经》领衔 , 包括元胡廷晖 《蓬莱仙会图》、明蓝瑛《画雪景》、清罗廷禧《画百二十寿图》等五件作品 。
“笔墨见真章”
台北故宫博物院|苏轼《书尺牍》等新展,台北故宫呈现“笔墨见真章”
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宋 苏轼 书尺牍(局部大图)
秦汉时代是书法发展的关键时期 , 一方面三代以来古文大篆书写、铭刻分歧的现象 , 归于统一 , 产生标准书体小篆;另方面春秋战国时代萌芽的新兴书体隶书 , 也在此际从篆书简省蜕化成熟 , 发展为汉代通行的书体 。 由于时代潮流趋向简便快捷 , 隶书又持续蜕变分化 , 遂有草书、行书和楷书的形成 。 书体递变原非朝夕立就 , 因此进入魏晋南北朝之后 , 过渡型书风以及各体参杂的混合书风时而可见 , 显示书体蜕变迁延岁月 , 方能在结构和笔法上建立自己的规律 。
隋唐时代是另一个关键时期 , 政治统一带来南北各地书风会流 , 笔法发展臻于完备 , 从此楷书成为历代通行的书体 。 入宋以后 , 为保存前贤书法长远流传 , 刻帖日渐盛行 。 但是宋人并不以继承传统为足 , 书法取向表现个人情性、得其天趣 。
元代继起 , 转而提倡复古 , 晋唐书法传统得以延续 。 然而 , 不受传统束缚的意念也活跃起来 , 至明代浮现纵横跳脱的气息 。 明人书法面貌至为纷杂 , 行草书尤其活泼自由 , 适与当时依循传统法度者形成对比 。 其间突显个性自成一格的书家 , 也走出实现自己的路径 , 不为时代潮流所吞没 。
清代以降 , 三代秦汉古文篆隶陆续出土 , 堪称是得天独厚 。 在务实的学术风气影响之下 , 清人摩挲碑版 , 从而与刻帖相互为用 , 书法发展的视野得以串联古今 , 终能在篆书、隶书两方面汲古创新 , 引领新方向 。
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唐 怀仁《集圣教序》(局部)
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唐 怀仁《集圣教序》(局部)
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唐 怀仁《集圣教序》(局部)
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唐 怀仁《集圣教序》(局部)
本幅《集圣教序》为后人临仿之作 , 用笔、间架逼真传神 。 书者先用不同颜色的纸、绢书写 , 再拼接装池为手卷形式 , 藉以凸显集字的特色 , 甚具创意 。
《集圣教序》乃唐僧怀仁(7世纪)奉太宗之命 , 彙集王羲之(303-361)行书遗墨 , 并于咸亨三年(672)刻制而成的碑文 , 为书史经典名作之一 。
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宋 苏轼 书尺牍
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宋 苏轼 书尺牍(局部大图)
苏轼(1037-1101) , 字子瞻 , 号东坡居士 , 今四川眉山人 。 此札书与祥符寺僧可久 , 为当时著名诗僧 。