创出在世艺术家作品拍卖第三高价的Beeple《每一天：前五千天》 ， 让NFT艺术获得爆发式增长 ， 扭转艺术市场格局 ， 甚至改变艺术创作思维
NFT概念狠狠搅动了今年全球艺术品拍卖的格局 。 这指的是搭建在区块链技术基础之上、用加密货币进行结算的一种技术 ， 其最大的特征是不可分割性和不可更改性 。 当它与艺术相结合 ， 使得数字艺术品拥有了唯一性与稀缺性 。
今年3月 ， 本名为迈克·温克尔曼的数字艺术家Beeple以NFT艺术作品《每一天：前五千天》在佳士得拍出6900万美元(约合4.5亿元人民币)天价 ， 瞬间令原本较为小众的数字艺术身价如同搭乘火箭 ， 创出弹眼落睛的最高纪录 。 同时 ， 这一成交价也是在世艺术家作品拍卖第三高价 ， 仅次于美国艺术家杰夫·昆斯和英国艺术家大卫·霍克尼 。 要知道 ， 仅仅在去年10月之前 ， Beeple作品售价超过100美元的都屈指可数 。
这一拍卖投下的究竟是一枚吓唬人的烟雾弹 ， 还是后劲十足的原子弹？时间渐渐给出答案 。 在此之后 ， NFT艺术市场获得爆发式增长 ， 无论在数量还是价格方面 。 全球众多拍卖行纷纷布局NFT艺术品交易 ， 并不断发掘更多具有收藏价值的NFT作品 。
这股旋风也自然而然刮到了国内 。 今年5月 ， 嘉德春拍首次推出NFT艺术作品 ， 保利春拍首次尝试NFT艺术专场网拍《Metaverse：数字孪生》 。 7月 ， 上海嘉禾拍卖不仅推出“区块链·数字艺术专场” ， 精选自全球优秀数字艺术家的6件NFT作品悉数成交 ， 并且还以作为一个标的的草间弥生《无限的网》原作与相应NFT ， 拍出约1.05亿元 。 9月的香港苏富比拍卖中 ， 王家卫《花样年华》首天拍摄短片成为拍卖场上首部亚洲电影NFT ， 以430万港元成交 。
新鲜的NFT艺术带来了同样新鲜的买家 。 佳士得上半年财报显示 ， NFT拍卖登记买家平均年龄为38岁 ， 较其他拍品的买家平均年龄低13岁 ， 更多千禧一代关注数字加密艺术品——每一个人都想成为独一无二的存在 ， 而NFT就是独一无二 。
在业内看来 ， NFT艺术品的价值其实需要进一步发掘 。 真正利用区块链特质进行创作 ， 才是它为艺术镀上的金边 。 由此NFT艺术品才可谓有价值的收藏 ， 而不只是跟风的噱头 。 从这层意义上看 ， 创造出本年度NFT艺术“天价”的几件作品 ， 值得再度审视 。
在这份纪录榜单上 ， 位列前两名的作品都来自Beeple 。 他不仅以《每一天：前五千天》保持着数字艺术的拍卖纪录 ， 7个月后还凭借拍出2900万美金的新作《人类一号》创下NFT作品拍卖全球第二高价 。 前者由前后持续13年、每天创作一幅的数码作品拼贴而成 ， 即时性构成该作的独特之处；后者是一件储存于区块链的影片雕塑 ， 影像内容会随艺术家创作灵感的更新而不断进化 ， 标志着实体和虚拟艺术的界限已逐渐消失 。
更为经典的NFT艺术作品 ， 是《CryptoPunk》 。 这是两名加拿大程序员创立于2017年的一万个24×24像素的艺术头像 ， 每一个头像均有假定的个性和随机生成的特征 ， 都独一无二 。 今年5月 ， 9个一组的NFT作品《CryptoPunk》在佳士得纽约的拍卖会中以1696.2万美元(约合1.09亿人民币)成交 ， 创造价格神话 。 次月 ， 唯一一枚《CryptoPunk》戴口罩的外星人角色在苏富比拍出价值1180万美元ETH ， 创造单个《CryptoPunk》的拍卖纪录 。 11月 ， CryptoPunk也在亮相上海的一场数字艺术拍卖中完成中国首拍 ， 《CryptoPunks#6388》以高达747.5万元的价格成交 。
可见 ， NFT艺术作品未来的可期待度 ， 在于创造力本身 。