壁画|大同地区古村落寺庙壁画的调研与分析 |寺庙|马王爷|绘画

大同地区古村落寺庙壁画的调研与分析
《美与时代(中)》 2011年10期文/王策
摘要：壁画在中国的发展历史非常悠久，而且形成了自己独特的风格。中国壁画的内容丰富，影响也非常大，因此被称为“壁画之国” 。本文主要介绍的是大同地区的民间壁画。大同辽金时期的壁画在民间遗留很多，但保留不太完整，原因是在岁月的变迁中遭到了严重的破坏。壁画多存在于古村落的小庙中，本文即从大同地区古村落寺庙壁画的背景和艺术表现形式展开论述。

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一、壁画
壁画是绘画的一种表现形式，具有绘画的一般规律和元素，如构图、色彩、造型、线条等。因此，壁画的作者必须有很强的绘画功底，才能创作出好的壁画。历史上很多壁画创作者都是绘画大师及具备厚实绘画功底的民间画工。壁画家只有经常写生才可以画出很有生气的壁画，才不会使其概念化。但是壁画又和其他的绘画存在着很大的差别，因为壁画是与建筑紧密相连的，壁画都是画在建筑中的，有了建筑，壁画才能得到很好的保护；一旦建筑倒塌毁掉，壁画必然不会存在。同时壁画也能表达建筑存在的意义，如此建筑是用来做什么的，它的修建对周边的人或事有什么样的影响。壁画是建筑的重要标志，可以提升建筑的艺术气氛。画工绘制的壁画的内容、形式、风格都必须与所属的建筑修建的功能相吻合。壁画与建筑是统一的，壁画只有放到建筑中去才能使读者体会到它的妙处。由于建筑的多样化反映的意义不同，因此壁画的形式也是多样化的。
壁画在中国的发展历史非常悠久，而且形成了自己独特的风格。中国壁画的内容丰富，影响也非常大，因而被称为“壁画之国” 。壁画是中国画的主干，鲁迅在评论中国画所具有的优良传统时，特别强调要学习汉刻的深沉雄厚，唐画中佛画的灿烂及线条流动如生，宋画的周密不苟。这些都是壁画的传统。后来，由在墙壁上绘画转移到在绢纸上画，逐渐地形成了今天所谓的国画。 [1]

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二、民间壁画
民间壁画作为一种民间艺术是在生活中发展起来的，并且是为人们的现实生活服务的一种文化表现形式，民间壁画的创作始终是围绕老百姓所具有的群体的意识、感情，以及所处环境中的生产、生活状态和习俗而创作的。
创作这些民间壁画的工匠们大多数都是以男性为主的农民、市民、手工业者的民间艺人，他们是以创作民间艺术作为谋生手段的民间美术缔造者。经过他们的世代相传，随着时间和空间上的不断变化，丰富与创新其内涵，逐渐创作出很多富有地域特色的作品。这些作品足可以反映出当地所具有的文化气息，也就是反映一种民族的精神和气质。 [2]

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三、大同地区古村落寺庙壁画的背景与艺术表现形式
（一）背景
本文主要介绍的是大同地区的民间壁画。大同辽金时期的壁画在民间遗留很多，但保留不太完整，主要是在岁月的变迁中遭到了严重的破坏。壁画大都是存在于古村落的小庙中。在最近几个月中，大同市左云县在第三次全国文物普查的调查中就发现了辽金时期很多部落遗址。大同作为辽金时期的陪都——西京，当时的大同不仅是北方的政治、经济、文化中心，同时更是一个重要的边陲军事重地。西京的建立是辽国与西夏矛盾的产物。由于大同位于山西省北部，海拔在1000米以上，地处黄土高原，山丘起伏，沟壑纵横，是典型的黄土丘陵区，与内蒙古相接。大同地区属于温带大陆性气候，四季分明，由于地势偏高，常年风沙特别大，降水量少。据史料记载，大同地区的自然灾害很多，主要以旱灾、风灾、雪灾、虫灾等灾害为主。再加上连年战乱频繁，人民生活处在水深火热之中。基于这样的背景下，当地人们的正常生活得不到保障，且由于地位处在社会最底层的劳动人民，毫无反抗能力，人们通常只有将自己的期望寄托于神的帮助。因此，供奉的神庙成为他们唯一的精神寄托。