细节|叶锦添：我做的，其实是自己对时间的感受和理解( 三 ) 舞台|细节|冠中|东西|叶锦|故事

商业片与文艺片
互相帮衬的美好岁月
史航：《胭脂扣》梅艳芳演的角色叫如花，来源于一个对联——“如梦如露月，若即若离花” 。这十个字，叶老师后来好多创作中都有这种若即若离的感受。从英雄片到文艺片，《胭脂扣》已经是民国文艺片，那时候香港电影圈的特点在于，商业跟文艺不是那么打架，它们是互相重生的，所以波德莱尔在《香港电影的秘密》说，文艺片有特别厉害的手法，马上被商业片拿去用；商业到一定程度很有名，文艺片再拿去解构。它们其实是互相帮衬着，这里面是非常美好的岁月。
陈冠中老师几乎同时进入香港电影圈，他更多是从编剧角度，从五六个人署名的编剧到终于可以独立署名的，从跟这个故事中间就要分手到可以一直护送到最后，冠中老师也跟我们讲讲。
陈冠中：我还是讲讲美术方面。香港的美术指导并没有这么长的历史，真的有独立美术指导可能都是八十年代的现象，不见得每部电影都有。
香港有很长的电影工业，以前都是电影厂的导演，他们叫“红裤子” 。比如成龙、洪金宝他们都是在电影厂拍很多戏长大的，他们都有固定的道具、服装、发型，都各自占一块的。八十年代开始出现一些导演，可能是受了西方影响，或者新浪潮片的导演，他们要找一个美术指导，制造了这样一个位置。但是美术指导其实要靠着那些道具、发型、服装，都是原来的班子，后来慢慢出现新的，比如做服装的人，《等待黎明》找陈顾方做服装。陈顾方现在是横店重要的服装人，但是以前没有这个位置。
【细节|叶锦添：我做的，其实是自己对时间的感受和理解】这些都是很文的人，甚至文青，爱好电影的年轻人，八十年代的特点就是新锐导演跟原来所谓“红裤子导演”合流。新艺城是成功的公司，两方面人特别多，徐克就在里面，同时他们有原来电影公司出来的。这是其中一个。他们赚钱的时候，其实也愿意投一点所谓艺术含量比较高的电影，试一下“口碑电影” ，所以才会有许鞍华拍电影，关锦鹏也是金牌副导演，后来在八十年代中后期也能成为导演。其中一个开花结果非常好的作品就是《胭脂扣》，票房的明星，梅艳芳那时候已经很红，张国荣已经起来了，还有万梓良，其他幕后的人也非常强。从《英雄本色》写实的或者浪漫化的黑社会暴力片，突然转到另外一种东西，所以《胭脂扣》也是很里程碑式的电影。
史航：大家如果上网可能会注意到，很多那时候我们最喜欢的港星，包括台湾演员，他们非常好的照片都出自一个杂志叫《号外》的封面，包括张国荣最早的那些照片，王菲、林青霞，你找《号外》封面可以看到。《号外》就是陈冠中老师做的。那时候它可能给我们一个文化地标，那时候的娱乐，好多时候是有内涵、有信息的。包括冠中老师分析说香港电影业主要刻画好两个职业：黑道的朋友和警察，最多有一点风月场，别的职业没有刻画很多。但是电视剧有很多，你完全可以通过行业剧或者家族戏来了解很多探究内幕的东西。所以现在作家、学者，在潮流前线做事、干活、推一个一个项目，这个很重要，它不是坐而论道的东西。
那些大家耳熟能详
项目中的点滴之功
史航：我们今天聊大家耳熟能详的项目中间的点滴之功。时间关系聊不了那么多，但有两个很感兴趣，一个是《卧虎藏龙》，这是被提到最多的。但我还是有一个问题，在这个电影中间，您跟李安导演有过什么分歧吗？我只感兴趣这个。