|定窑：瓷器中的“白富美”( 二 )

据宋代《见闻录》记载，宋仁宗有一天发现张贵妃藏有一件定窑红瓷梅瓶，便追问瓷瓶的来历，张贵妃答是一位大臣进献给她的，仁宗怒斥，官僚们行贿是不知廉耻，你接受贿赂是贪财好利，如此下去国无国法、家无家规，你干的是亡国败家的事情，说完把瓷器砸个粉碎。当时制瓷业十分兴盛，全国窑场无数，贵妃收件瓷器竟谈得上贪财好利，可见定窑红瓷之珍贵。
宋代大诗人苏东坡在定州时，也曾用“定州花瓷琢红玉”的诗句，来赞美定窑瓷器的绚丽多彩。不过定州红瓷传世品罕见，至今未见到实物，所见残片上也只是在酱釉上有红斑而已。
由于稀有，自明代起定瓷精品就是众多藏家追寻的目标，其中黑定、紫定更是为收藏家所推崇。明曹昭《格古要论》日：“有紫定，色紫。黑定，色黑如漆。土俱白，其价高于白定。 ”在日本，一件收藏于东京国立博物馆的宋代定窑紫釉描金碗被视为稀世珍宝。
定窑紫釉描金碗东京国立博物馆藏

花
“汝官哥钧定” ，前四者史上都以釉色等取胜，只有定窑是以纹饰见长，素有定州花瓷的美称，塑贴、刻花、划花、印花、剔花和描金花……既保留有雅致低调的颜色，又影影绰绰见莲瓣、对蝶、缠枝菊、海水纹，乃至螭龙在天、凤穿牡丹，低调中尽显繁华。
从现存的文物看，五代之前的定窑基本属于“光素无纹” ，入宋以后开始重视“纹饰” ，随着时间的推移大抵可分三类：一曰“刻花” ，即简单地用竹签刻画一些诸如莲瓣之类的花纹。二曰“刻、篦结合” ，即在刻画的同时，在器物的内壁上进行“刮饰” ，从而出现了较为复杂的“复线纹理” 。三曰“印花” ，是陶瓷工匠们借助了以往金银器的“模造技法”与宋代缂丝织品的花卉图案结合，形成了凸出繁复的“立体”装饰，还制作了不少“花型器” ，是为巅峰之作。
定窑白釉印花凤凰牡丹菊瓣口盘国家博物馆藏
定窑器之所以在宋代可以“繁花盛开” ，与其所处地理位置有关。定州当时位于中原政权和北方游牧民族政权的交界交汇处，因此受到了游牧民族的金银器审美范式影响，而金银器上很容易做出花瓣型器物。自北宋晚期以来定窑持续发展，其窑址也靠近金代都城，金代的统治者延续了前朝审美，非常喜欢定窑，也对金银器使用颇多，故定窑瓷器在金代更是“繁花盛开” 。
金定窑白釉花口碗故宫博物院藏

弃定用汝？
五大名窑中， “汝窑”与“定窑”在宋代曾经历过一回实实在在的“PK” ，不少史书均有记载。比如南宋陆游的《老学庵笔记》中有：“故都时定器不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也。 ”明代黄一正的《事物绀珠》中记载：“宋以定州白瓷有芒不堪用，遂命汝州造青色。 ”清代唐铨衡的《文房肆考》中有：“宋时以定州白瓷器有芒不堪用，遂命汝州造青窑器。 ”
各记载均提及，定瓷“不堪用”的原因是“有芒” ，那么，这个“芒”到底指的是什么？
陶瓷界普遍认为“芒”是指芒口，俗称毛边，是指盘、碗在入窑烧制前去掉釉的一圈边口所露的胎骨。陶瓷问世以来，均为仰烧，即去掉底足一圈釉，称为涩足。从北宋中期开始，定窑开始采用覆烧技术，扣过来烧，这样一来，同样的燃料和同样的空间却可以生成出数倍于前的产量。但是，覆烧法有一个很大的缺陷，就是在入窑前需要把口沿上的釉料提前刮掉，否则釉会与窑具粘合，烧成后无法分开，所以成品会露出瓷器本身的胎骨，也就是“芒口” 。