词汇表|专访｜诗人凌越：我享受诗歌带来的寂寥的美感( 五 ) 凌越|词汇表|诗歌|戏剧性|专访

走上诗歌之路，则是受到我的一位诗人堂兄的影响，在我读中学时，他是安徽颇有影响力的青年诗人，他上世纪八九十年代的一些诗就是以现在的眼光看也是很出色的，而且他为人谦和、低调、有风度，在亲友中备受尊敬。我和他年龄相差较大，直接的交往其实很少，但作为我少年时代的“偶像” ，显然在无形中将我引上了文学之路。
至于我为什么写诗，说来话长，我曾经专门写过一篇文章——《我珍视诗歌的非理性基础》——来回答这个问题，到目前为止，我的想法没有太多变化。
写诗让我走上一条人迹较少的人生之路，我享受它带来的寂寥的美感。写作作为一种创造性劳动，难度很大但也会带来很大的满足感。
崖丽娟：有些诗人写作一气呵成，有些诗人写完之后不停修改，您写作的习惯是什么？有没有可遇不可求的佳作？能否结合自己的创作谈一谈灵感、激情、经验、知识、想象……哪个因素对您的创作更为重要？
凌越：我写诗喜欢那种灵感灌注的感觉，喜欢诗歌的闸门打开之后，诗思一泻千里的感觉，但诗歌之闸的打开谈何容易，并不是说我一坐下来，就诗如泉涌，不是这样，经常就是枯坐，等待灵感的降临，等待一个奇妙的句子，就像等待“芝麻，开门”的咒语。一旦感觉有了灵感，我会紧紧抓住它，这时候就会写得很快，初稿完成后再看几遍，改动也不是太多。这样写出来的诗，我自己也相对满意一点。
最近五六年我的写作速度慢了很多，其间伴随着反复的修改。这种改变我想和我近年从事诗歌翻译工作有关，翻译别的语种诗人的作品，你一定得尽量斟酌、揣摩原作者的本意，而且大量词汇是多义词，你得在某种语境下挑选出一个最准确恰当的词义。这种反复的斟酌和揣摩，和我自己以前写诗的经验很不一样，而且我发现一首经过仔细“刨光”的诗，其成色确实有可能会有所提高。这种反复斟酌的工作方式显然在无意间已经影响到我自己的写作。有时候，修改会变得很夸张，我有几首诗经过反复修改后，只剩下原稿的一两个句子，完全变成了另外一首诗。我现在也意识到，写作速度的放慢使我更关注诗歌的细节，但是它也有问题，就是我从前喜欢的那种泥沙俱下的力量感会被削弱。写作速度越慢，你就越会意识到写作的陷阱无处不在，以至于你甚至寸步难行了。这时，你又得提升写作速度，大胆地径直跨过可能的滩涂和陷阱。这两种写作方式对于我，就像汽车的两个档位，我经常会在高速档和低速档之间来回切换。
至于“可遇不可求的佳作” ，还是留待别人去说吧。
灵感、激情、经验、知识、想象——这些词多半产生于诗成之后的分析，当我写诗时，这些词我一个也不会想起，否则我恐怕一个句子也写不出来。我写诗时，在我眼前晃动的多半是某个让我有所触动的人物形象——男人、女人、老人和孩子，或者是某个让我难忘的场景——纯粹自然的或者有人物在其中活动的场景。我想一定是某种人类的情感激发了我最初的表达欲，然后再想方设法让它们在词语中显形。
崖丽娟：您阅读兴趣在哪些方面？对您创作产生什么影响？阅读与写作是什么关系？您生长于安徽铜陵，在上海读大学，工作到了广州，异地流动的经验对拓展创作视角有什么影响？
凌越：由于好奇心，也由于长年撰写书评，我杂七杂八读了不少书。主要的阅读兴趣，起先自然是文学（诗歌、小说、文学批评），之后慢慢外溢到历史、哲学、社会学、政治学。社科类著作的阅读看起来和诗歌写作没有明显的直接关系，但是它们显然让我的视野变得开阔了，也修正了不少之前可能的褊狭的观点。它们使我可以更好地观察社会，并增强自己的社会理解力。一个优秀诗人绝无可能是象牙塔里的诗人，作为社会的一员，他就是一个社会敏锐的触角。他当然不会在诗中生搬硬套社科名著中的观念（那样的诗一定拙劣不堪），但是社科方面的知识储备有可能会让他变得更加敏锐——在更广阔的意义上。自然，也有读书越多越冥顽不化的例子，但错误不在那些书籍本身。