艺术|蜷川实花：所有短暂的美好都值得被记录( 二 ) 蜷川幸雄|艺术|展览|photo|蜷川

成年之后，蜷川实花进入多摩美术大学美术系学习平面设计。也是从那时候起，她开始系统地学习摄影并不断实践。那时蜷川实花经常会参加摄影比赛，获得了数不尽的奖项。她用参加比赛得来的奖金四处旅游、采风， 1998年就出版了自己人生中的第一本影集《17 9’97》。
上世纪90年代末，日本兴起了“girly photo”运动。在那个时代，科技的革新让相机越来越轻巧，彩色照片打印机也变成了唾手可得之物。这让越来越多的女性，特别是年轻女性也融入了摄影的大潮。在大学里选择学习摄影的女生越来越多，甚至超过了男生。 “girly photo”运动也在那时应运而生，和男性世界热爱的严肃话题及名山大川不同，年轻女性喜欢通过记录平凡的日常生活来表达自我，可谓是摄影界的一股清流。
少女时期的蜷川实花也顺应潮流，加入了这个流派。那时候的她除了自拍，还喜欢给亲朋好友拍照，记录旅行中美好的点滴。可能得益于蜷川幸雄强大的艺术基因，蜷川实花对拍摄对象有优秀的艺术掌控能力，总能抓住转瞬即逝的绝妙瞬间。而也许是因为从小对母亲的刺绣爱好耳濡目染，蜷川实花对色彩有着独特的应用。那时候她拥有一台具有可以调节颜色功能的彩色照片打印机，这让她在那时起就开始大胆尝试各种过度饱和的明艳色彩。这样鲜明的个人特色让蜷川实花很快在“girly photo”运动中成为领军人物。 2001年，年仅29岁的蜷川实花获得了日本摄影界最具权威的奖项——木村伊兵卫摄影奖，一夜成名。
木村伊兵卫摄影奖给了蜷川实花全新的推动力，让她不断思考摄影的新方向。之后她的拍摄题材日益广泛，不再局限于日常中的欢愉，而转向了一些更加深刻的主题。比如她开始拍摄坟墓前被染色的花朵和被人类刻意改良繁殖的金鱼。那些好像童话里恶毒皇后种植的暗黑系花朵，以及奇幻艳丽的金鱼特写，乍一看依然美丽，看久了会有种荒谬的意味，就好像潜伏在每个人内心的黑暗面。 2008年到2010年，蜷川实花在日本国内举办了巡回大展，刷新了国内最多参观人数的历史纪录。
对艺术事业的热情和源源不断的创造力还让蜷川实花涉足电影业。作为电影导演，她执导了《恶女花魁》（2007）、《狼狈》（2012）、《杀手食堂》（2009）和《人间失格》（2009），在国内外获得了广泛的赞誉。
2014年，由于对日本艺术和文化的卓越贡献，蜷川实花被任命为2020年东京奥运会和残奥会组织委员会理事。 2020年，她在东京涩谷举办了名为“东京”的展览，用镜头记录了新冠疫情下的城市及在城市中工作和生活的百姓。
如今，凭借着自己的实力，蜷川实花已经从被称为“蜷川幸雄女儿”的小女孩变成了日本炙手可热的艺术家，和村上隆、奈良美智齐名。提起已故的蜷川幸雄，人们已经习惯性的称他为“蜷川实花的父亲” 。
地球上的鲜花
天堂般的颜色
有“日本最会拍花的女摄影师”之称的蜷川实花，花当然是她永恒的主题。这次参展的多个系列都以花为主题，在欣赏美丽花朵的同时，观众也与艺术家一同探讨了天然与人造、传统与现代乃至生与死的主题。
鲜花的生命很短暂，短则数天就会凋谢，蜷川实花认为摄影可以定格花最美的瞬间。她拍的花总是色彩斑斓、娇艳欲滴，总是在满开的最佳状态；时而会有光线从枝丫的间隙或者透明的花瓣中透出，让画面灵动，更有生命力；而选择性对焦的应用和精美的构图，又会把观众的注意力引向一个重点。难怪日本美术馆评论家松井称赞蜷川实花的作品为“地球上的鲜花，天堂般的颜色” 。