文学|艺术哲学与审美的九个命题( 三 ) 语言|文学|艺术|审美|意义|领域

艺术作品的哲学美，或称思想美，是作品所能体现的精神境界与所能抵达的思想深度，并由此为受众带来或呈现的心灵震撼与审美高度。
按照精神的自由程度，哲学家将人生境界分为自然境界、功利境界、功利境界与审美境界四个层次。审美境界包摄而又超越、高于道德境界。显然，哲学美首先体现为境界美，是远离自然境界、跨越功利境界、致远道德境界、体悟天地境界的审美形态，是博大、高远的精神境域。在境界美之上是神圣美，是以自由、崇高的生命境界，至善、灵性的“永恒之光”为终极意义的审美形态，是感性与理性的统一、经验与超验的统一，也是情与理的统一、此岸与彼岸的统一、有限与无限的统一，往往与生命的终极体验紧密相联系，具有与宇宙、天外神交，自我、个体入化的高妙体验，是一种庄严神秘、崇高神圣之感，是一种极致的谦卑和无限的敬畏，是一种灵魂的狂喜和飞升。神圣美是美的高级层次，是对生命意义的根本超越，也是自我心灵的彻底解放。
当下艺术创作缺少感性美，与创作者远离生活、缺乏创作冲动密切相关。不在现场何有“现场”感受？没有现场感受何能激发艺术感觉？没有艺术感受力又何以产生创作冲动？事实上，感觉有高下、优劣之分，或者存在艺术感觉与非艺术感觉之别。艺术感觉往往是独特的、深刻的、智慧的、真实的、善良的、美好的、人性的、精致的、高雅的，与此相对应，非艺术感觉往往是平庸的、肤浅的、愚蠢的、虚假的、恶劣的、丑陋的、兽性的、粗鄙的、低俗的，而狭隘固执、贪婪自私、封闭自恋、世故庸俗，必然成为非艺术感觉的温床，为胡编乱造、胡涂乱抹、示龌展龊、恶俗乱象之作“制造”本源。
缺少思想美，或者忽视体现思想美，是艺术创作中的普遍存在，也是一大缺憾。造成此问题有诸多原因，但艺术创作者普遍缺少哲学素养，割裂艺术、哲学两者关系是症结所在。
艺术当然不是哲学，但两者（又决非两个象限，或者说其）在实质与灵魂所系上并非二致。就前者所言，艺术诉诸性情，哲学诉诸理智；艺术呈现具体，哲学表达抽象；艺术重形象立象，哲学善命题立念。就后者而语，先说内在关系，哲学与艺术均无功利效用，且文明越发展，受关注度越高；艺术与哲学均求变求新，而艺术贵在唯一性，哲学之美无定论；哲学与艺术是人类精神的两座高峰，而哲学为人类抽象思维的最高形式，艺术为人类形象思维的最高形式；艺术与哲学属于超验领域，存在于超验世界，其语言表达是超验世界的语言。后说根本所系，浩瀚宇宙、茫茫人海、渺渺人生，真相何是、意义何为、向何去处？生命、自由、尊严或幸福，其价值意义何在？面对世界与人生的永恒困惑，人类创造出哲学，几近同时又创造出艺术，都是人类精神现象（精神世界的神妙现象）的独特表达，而两者所表达的共同对象，正是对世界人生这个根本问题的根本性思考，只是艺术的方式重艺术，哲学的方式重哲学。
显而易见，艺术是人类精神活动的产物，没有哲学关照，缺乏思想体现，就不可能有艺术，更遑论好艺术。
要说明的是，艺术中须有哲学，兹哲学不是指任何一种特殊的哲学思想或体系，即学院哲学所讲授的专业哲学，包括哲学演进、逻辑推理、命题分析，甚至一些不知所云、不着边际的神秘、玄学问题，而是指哲学一般思考的基本问题和对这些问题的一般思考，即世界哲学所关注的价值意义哲学，包括对生命价值意义的追问，对人类命运、世界的现在与未来的探究。