牡丹亭|《牡丹亭》与明代女性“照镜写影”图像研究( 三 ) |台北故宫博物院|绣栊晓镜图

【尾犯序】心喜转心焦。喜的明妆俨雅，仙佩飘。则怕呵，把俺年深色浅，当了个金屋藏娇。虚劳，寄春容教谁泪落，做真真无人唤叫。 (泪介)堪愁夭，精神出现留与后人标。春香，悄悄唤那花郎吩咐他。 (贴叫介)(丑扮花郎上)“秦宫一生花里活，崔徽不似卷中人。 ”小姐有何分付?(旦)这一幅行乐图，向行家裱去。叫人家收拾好些。
【鲍老催】这本色人儿妙，助美的谁家裱?要练花绡帘儿莹、边阑小，教他有人问着休胡嘌。日炙风吹悬衬的好，怕好物不坚牢。把咱巧丹青休了。 (丑)小姐，裱完了，安奉在那里?
【尾声】(旦)尽香闺赏玩无人到， (贴)这形模则合挂巫山庙。 (合)又怕为雨为云飞去了。 (贴)眼前珠翠与心违， (崔道融)(旦)却向花前痛哭归。 (韦庄)
(贴)好写妖娆与教看， (罗虬)(旦)令人评泊画杨妃。 (韩)
汤显祖在《牡丹亭》文本中塑造了一位情意深重的女子杜丽娘，作者有言：“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于后世而死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。 ”杜丽娘梦中与柳梦梅相遇， “游园”“惊梦”之后，杜丽娘为四年梦中情郎而“瘦到九分九” ， “镜前一照”更是平添自怜之意，汤显祖在文本中清晰记载有“自行描画”关键词。杜丽娘命春香“取素绢、丹青，看我描画” ， “二八春容” ， “自手生描” 。这便是《牡丹亭·写真》一出中的自画像文本情节，汤显祖用清晰明了的文字将《写真》一出里的故事情节和杜丽娘的丰沛情绪交织描绘， “镜”与“画”成为贯穿情节、托物寄情的重要道具。文中“把镜儿擘掠。笔花尖淡扫轻描”一句非常准确地定格了杜丽娘“照镜写影”的图像瞬间。

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武林七峰草堂刊本《牡丹亭·写真》
而文中所有借杜丽娘之口传递出的对于“照镜写影”以及“画像传情”的认识，则都是汤显祖的个人表达。杜丽娘完成自画像之后，对丫鬟说“春香，也有古今美女，早嫁了丈夫相爱，替他描摹画样；也有美人自家写照，寄予情人” ，在这一表达中，有欢喜情人之间丈夫为妻子的画像，亦有用于“寄情”的“美人自家写照” 。可见，汤显祖对于女性“照镜写影”有非常清晰明确的认知。另外，杜丽娘的唱词中提到的“崔徽” ，是汤显祖对于唐代诗人元稹《崔徽歌》认知的反映，崔徽托“善写人形”之人为其画像，寄给裴敬中，虽不是“照镜写影”或“自画像”的典型例证，但也是“寄情写真”的古代文本。
至于《牡丹亭》刻本刊行，万历年间已有，其中以“七峰草堂”刊本最为著名。在“七峰草堂”本和“臧改本” ，以及“文林阁”本多个刊本中，均有对《写真》一出的图像描绘。同样的故事情节，在图像表达上却又有不同的呈现方式。 “七峰草堂”刊本中的《写真》图像，场景定格在杜丽娘的闺房中，整体采用右俯视的视角表现闺阁之中的场景，上部的房檐与右侧木门，以及门外的湖石树木略有展现，房间内一张大床，和床前的长条案映入眼帘，条案前的杜丽娘正俯身于镜前写照，春香站立在条案左端，条案上有文本中形容的“昭容阁文房四宝” 。放在条案上的镜子中出现了俯身执笔的杜丽娘的镜像，桌面上有她正在亲手描绘的自画像，加上杜丽娘的真实形象， “七峰草堂”刻本版画《写真》插图中，共有三张杜丽娘面孔出现，这也是迄今在所有古代女性照镜写影图像中，面孔最多的一幅作品。这幅作品的画者，不惜将主人公绘制自画像的姿态与动势构成得如此不切合实际，也要对观者呈现杜丽娘真实、纸上、镜中的三张面孔。