施光南|施光南：假如你要认识我艺术

作者：关牧村（著名女中音歌唱家）
我和施光南老师相识于20世纪70年代，那时我还在工厂工作，业余演唱。他已经是誉满天下的音乐家。当我唱着《打起手鼓唱起歌》走近施光南老师的时候，一种歌唱艺术上的共鸣把我们的艺术生命连接在了一起。正如施光南老师爱人洪如丁大姐所说：正因为有了施光南，关牧村才能演唱这么多好听的歌；也正因为有了关牧村，施光南创作的歌曲才能得到这么好的表达而为更多的人所熟悉与热爱。

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施光南在指导关牧村
施光南老师认为，唱好一首歌必须深刻理解歌的意境。《祝酒歌》是具有鲜明时代特征的欢快的抒情歌曲。但如果演唱时只有欢快情绪是不够的。这里边有含着泪水的欢乐，有历经沧桑的欢乐。只有这样，才能唱出他的创作意境。我在演唱时，尽力表达了一种深沉、厚重之感。
施老师说《月光下的凤尾竹》一定要有月光的意境。在演唱这首歌时，我力争唱出朦胧月色下青年男女纯美的情感，暖暖的、清澈的、绵绵的，有一种幸福而神秘的意境。王国维讲艺术创作有三重境界，演唱也要讲境界，我认为这是歌唱艺术的精髓所在。
施老师坚持在深入生活中创作鲜活的艺术作品。作为全国青联副主席，他常常带领大家深入生活采风。记得有一次我们去广西、贵州和云南慰问少数民族和贫困地区群众，一个月的时间，我们演出了三十多场。在西双版纳，词作者晓光老师写了一首歌词：“孔雀向往的河边啰，就是我的家乡。槟榔树下缅桂花醉人心房，金竹楼前甘蔗林哟，溢出蜜糖。啊嗨啰！吉祥的孔雀哟，怎不留恋这美丽的地方？”施老师看了兴奋得当即谱了曲《孔雀向往的地方》。第二天我们就唱给当地群众听，群众听到歌声，情不自禁地跳起舞来。很快这首歌就在傣族地区流传开来。施老师还创作了《美妙的西藏》《京族渔歌》《红棉摇篮曲》《天山红玫瑰》《吐鲁番的葡萄熟了》等许多少数民族风格的歌曲。有的是施老师深入生活写的，有的是他认真研究了当地文化和风土人情之后创作的。
一次施老师看到我即兴跳的自由舞之后，决定创作一部歌舞剧《吉卜赛姑娘》，他做了大量研究工作，完成了腹稿，可惜没落在纸上，就离开了我们。但他那种无比热爱生活的激情和炽热的创作热情，给我留下了难以磨灭的印象。施老师坚持走艺术歌曲民族化、民族歌曲艺术化的道路。这也是我们共同有意而为的一种艺术追求。他说，我们民族歌曲有很好的渊源和传承。我们要使民族歌曲艺术化，让她更美并进一步得到艺术的升华。同时要让艺术歌曲适合大众欣赏，为大众所喜闻乐见。像《阿妹的心》《黄昏时的等待》都是既通俗又优美，久唱而不衰的艺术歌曲。
我曾在电影《海上生明月》中担任主演和主唱。《海蓝色的梦》套曲是公认的艺术经典。这些歌曲的显著特色就是完美地实现了民族化与艺术化的统一。
施老师对工作一丝不苟的态度为我们树立了榜样。他对我们的要求是极为严格的。一次我参加亚运会的一场演出，歌曲是施老师特意为亚运会创作的《举起斟满美酒的金杯》。当时我考虑这首歌以后不会有太多演唱的机会，就没有认真背词，演唱时是拿着歌谱唱的。施老师发现后，严肃地批评了我，他说：“做一名好的艺术家，每一次面对观众都不能马虎，看着歌谱唱，怎么能进入状态，更好地表达自己的情感呢？”从此以后，每一次演唱，我都告诫自己，不仅要把歌词背下来，而且要背熟后再面对观众。