诗歌|树贤:诗歌是想象与经验的艺术,它饱含着无穷的魅力

诗歌|树贤:诗歌是想象与经验的艺术,它饱含着无穷的魅力
本文图片

【诗歌|树贤:诗歌是想象与经验的艺术,它饱含着无穷的魅力】树贤 , 原名冯树贤 , 著有诗集《逃上一棵树》《白银之歌》 , 曾获第六届黄河文学奖青年奖等奖项 。 现西北师范大学传媒学院影视硕士在读 。
糖点:您是从哪一年开始诗歌写作的?是什么促使您开始写第一首诗的?最早激发您写诗的灵感是什么?
树贤:其实诗歌的写作可以追溯到我的中学时期 , 那时候大概是在2006年左右 , 但那时的诗歌写作还处在一种阅读阶段 , 学到的诗歌都是课本上的新诗 , 以至于写出来的诗歌诸如汪国真一般 。 促使我写下第一首诗歌是因为语文课程上面布置的作业 , 但那仅仅是一种完成学业任务的体现 , 不能作为第一首诗歌的创作 , 也很难谈到激发我们写诗的灵感 。
真正意义上的诗歌写作 , 应该是在我接触到海子的诗歌以后 , 那时候突然发现诗歌是无穷尽的、关乎灵魂的创作 , 也是能够令人满足的一种发现 , 那种感觉是一种成就与否定 。 所以我将自己的诗歌创作的开始时间定格在2009年 , 这样说可能更加确切 , 因为那个时候已经舍弃了以往我们对诗歌的单纯认知 , 并从诗歌里头找到了自我宿命的解释 , 以此来进行严肃的前进 , 也正是那一年对海子诗歌的深度阅读 , 我对诗歌产生出了一种如同真理的向往 , 也致使我开始在内心深处种下了要为诗歌事业贡献一己之力的荒唐想法 , 凭借着长时间自我的这种表达习惯 , 如今诗歌写作已经成为了我生活中的一部分 。
诗歌|树贤:诗歌是想象与经验的艺术,它饱含着无穷的魅力
本文图片

糖点:《逃上一棵树》收录了您从2012——2015年的诗歌作品 , 诗集分别由短诗、组诗、诗歌和插画组成 , 历经了这么长的创作时间有哪些心路历程可以给我们分享一下吗?
树贤:《逃上一棵树》这本诗集是我大学时期诗歌创作的一个集结本 , 里面几乎涵盖了我在本科时期读中文系时 , 对诗歌的学习、创作、反思的过程 , 现在想来 , 那是一个幸福又痛苦的过程 , 因为诗歌创作从本质上来说是一种孤独的行为 , 而我们如果想要在这其中享受孤独的快乐 , 我们就要建造自身对于诗歌的热爱 。 读中文系时我们对湖畔诗人、白银时代诗人、“垮掉的一代”诗人以及诺奖诗人、朦胧派诗人、口语诗人的学习是非常系统的 , 甚至可以说是他们从真正意义上打开了我们的眼界 , 让我们对诗歌的认识不断丰富 , 对诗歌的疆域不断拓展 , 也正是这个时期 , 让我试图开始以诗人作为自己的一个身份 , 在这个阶段过程当中 , 我知道每一天时间的流淌都是珍贵且易逝的 , 我知道每一天都是人生中最美的一天 , 所以我愿意用最优美的诗歌和最具自我表达的诗句来记录自己的生活和所思所想 。 虽然在学习众多诗人的时候 , 我只是掌握了倾听与阅读的方法 , 但从另外一个侧面来看 , 正是因为他们 , 使我对诗歌的写作拥有了无数个刺激源 , 这种刺激源促使我们成为一个诗歌方面的发动机 , 促使我们开始进行更多方面的创作 , 也促使我们开始从人群当中找寻与自己灵魂契合的诗人 。 那时候对我影响较大的诗人主要有里尔克、索德格朗、西尔维亚?普拉斯、茨维塔耶娃、扎加耶夫斯基、卡瓦菲斯、佩索阿等人 , 而不是雪莱、拜伦这些距离我们时代较为久远的诗人 。
在最初的写作当中 , 我们总是在自己生活中去寻找生活的经验 , 尤其是回头看向故乡 , 看向自己的家庭 , 看自己的亲人 , 我们只能这样如同教科书一般简单地去承受自己生活的简单特征 , 这些句子也都无可厚非的有一种明析与不可置信 , 但也真诚地记录了我们的行径 。 这种创作当中含有一种真实的抒情 , 这使得我们和诗歌之间建立了一种较为亲密的关系 , 也成为我们在诗歌内容方面具有说服力的表现 , 这是以一种真实的语调去诉说的状态 。 但在这之后的写作 , 我们更多开始转向隐秘的写作和虚构的写作 , 因为从人的本质上来说 , 人们羞于将自己的一些事情表现在众人面前 , 当然 , 这也是不能够正视自己的结果 , 所以 , 在这中间生活和诗歌之间发生了一种艺术的悖论 , 我们不能够面对人性、历史性的对抗 , 但其实这种掩盖是毫无用处的 , 我们不能够用此来证明自己的独一性 , 因为每一个人似乎都有这样的阶段 。 每个人都在找寻自己生命中的矿石来塑造自己的建筑 , 但这种建筑似乎是不堪一击的 。 这样的诗歌过程又成为一种日常生活中的延伸 , 它所带来的心理上的满足和对时间的消磨是人们对它痴迷的原因 。 在诗写的过程中 , 能够使人们集中精力去关注一件灵魂方面的事情 。 诗歌为人们打造了一个新的空间 , 诗歌就是有这样的力量 , 它能够将时空推搡开来 , 形成一种伟大的时刻 。 我们和朋友在不断的交流当中也感受到了诗歌的这种力量 , 我们一直认为是我们在无限接近诗神 , 而我们又似乎永远不能够与它亲密接触 , 但在某一个特定的时刻 , 诗神会降临在我们的身上 , 让我们拿起笔 , 写下本不属于我们的诗句 , 这是一种奇迹 , 也是一种关乎身体向外释放信号的表达经验 。 再到后来 , 我的诗歌写作当中又出现了一些难以捉摸和晦暗的词语 , 这些都是关乎诗歌的一种自我表达 , 我能够感觉到这种词语当中的力量 , 因为它们的出现使我开始认识到另外一种表达 , 那便是我们开始寻找自己的诗歌领域 。 在这个领域当中 , 我们要管辖属于自己的诗歌意象 , 并且通过自己的这种不断努力 , 产生与自身生命相关的一些诗歌行动 , 这是一种无法抗拒的向度 , 尽管所产生出来的这些陌生的词语一度令自己感到怀疑 , 但从来没有停止过这种脚步 。 我想这些都是因为在我们内心深处 , 有一种想要吸引别人注意 , 并且表达自身意象的一种方式 。 在这个路上 , 我们能够看到一些不一样的东西 , 包括对语法结构的挑战和词语含义的探索拓展 。 如此 , 我们更能够将诗歌中的主导声音与自身生命捆绑在一起 , 试图给读者以颠覆性的一种认知 。 但这种探索是否是正确的 , 还有待时间的检验 。